Entrevistas

NEW FILMMAKERS: GERARD ORTÍN EN CURTOCIRCUÍTO

por Gonzalo E. Veloso

Gerard Ortín (Barcelona, 1988) presentó en el marco del Festival Curtocircuíto, su nuevo trabajo Perrolobo (Lycisca), su debut en el cine. Él es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona y recibió la beca de creación artística de la Fundación Guasch Coranty. Actualmente combina su formación artística y musical para experimentar con diversos formatos visuales, sonoros y performativos. Desistfilm conversó con él aprovechando su visita al Curtocircuíto.

ENTREVISTA: JESSICA SARAH RINLAND

Por José Sarmiento Hinojosa

La cineasta experimental Jessica Sarah Rinland (Reino Unido, Argentina) viene construyendo un proyecto personal en los últimos diez años, un proyecto que se expande a sí mismo en más de quince cortometrajes, fotografía, instalación y libros objeto. El trabajo de Rinland cubre un universo de representaciones meta-ficcionales, donde la imagen se convierte en cómplice de una ficción documentalizada, un ojo sobre universos personales y el cosmos que se revela ante su lente de la cámara de 16mm.

ERNESTO BACA: “EL DESAFÍO SUPEROCHISTA ES LOGRAR UNA PELÍCULA COMPLETAMENTE EDITADA EN CÁMARA”

Por Pablo Gamba

Ernesto Baca, una de las figuras más importantes del cine de vanguardia de los últimos años en Argentina, está de vuelta en su país. Ha participado en Buenos Aires, con los cortometrajes que trajo, en proyecciones de cineastas que trabajan en Super 8. Baca es un defensor emblemático de ese formato, al igual que del fílmico en general. A fin de mes se propone regresar a México, donde participa en una residencia en los Estudios Churubusco y ha dado cursos en una escuela de cine. Aspira a radicarse en ese país, donde ya está filmando una película.

ROSE LOWDER: “ME GUSTARÍA QUE NO HAYA FLICKER EN MIS TRABAJOS”

Por Mónica Delgado

La gran cineasta experimental francoperuana Rose Lowder estuvo en Lima luego de casi sesenta años, para presentar un par de programas y un masterclass en el marco del 8° Festival Internacional de Cine Lima Independiente.  Su visita a Lima consistió en mostrar un panorama amplio de su trabajo a modo de introducción, donde primaron sus cortos más conocidos como Voiliers et coquilicots (2001), parte de los famosos Bouquets, así como sus procedimientos creativos en papel, que llama partituras.

PABLO MAZZOLO: “ME GUSTA TRABAJAR CON AQUELLO QUE NO SE PUEDE DECIR”

Por Mónica Delgado

El cineasta argentino Pablo Mazzolo (Buenos Aires, 1976) fue uno de los invitados a la edición 9° del (S8) Mostra de Cinema Periférico, donde tuvo un programa con siete cortometrajes y una performance con un avance de su trabajo resultado de una estancia en el famoso Light Cone. La muestra incluyó uno de sus primeros trabajos en Super 8, Fábrica de Pizzas (2010) que definió un modo de hacer cine desde la sobreimpresión más progresión, marca de estilo del cineasta, y perceptible ya a lo largo de su carrera. Conversamos con él sobre su cine.

ENTREVISTA: LAILA PAKALNINA

Por Mónica Delgado

Conocimos a Laila Pakalnina, reconocida cineasta letona que tuvo una retrospectiva en la última edición de DocumentaMadrid. Su notable cuerpo de trabajo está compuesto por cortometrajes, documentales y largometrajes de ficción, desde The Linen (1991) hasta Hello Horse! (2017). En este diálogo, conversamos sobre los motivos de sus películas y el estilo que eligió.

ENTREVISTA: JOHAN GRIMONPREZ

Por Mónica Delgado

En la última edición de DocumentaMadrid, el artista multimedia y cineasta Johan Grimonprez presentó su nuevo documental, Blue Orchids, un apéndice sobre la corrupción global y el tráfico de armas, que forma un díptico con Shadow World, su anterior película documental. En esta película, el cineasta vuelve a entrevistar a personajes extraños y fascinantes, y juntos construyen una historia sobre uno de sus motivos conceptuales, la figura del doble y los medios como simulacros y trampa ideológica. En esta visita a DocumentaMadrid, Desistfilm habló con él sobre algunos aspectos políticos de sus películas más representativas.

BAFICI 2018: ENTREVISTA A JOHANN LURF

por Vladimir Seput

En esta edición del Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos Aires (BAFICI) se dedica un foco al cineasta y artista vienés Johann Lurf. Una decena de sus cortos serán proyectados durante estos once días de festival. Su primer largometraje “Star” ha sido proyectado en la Viennale 2017 y en los festivales de Sundance y Rotterdam de este año, y acaba de ganar el premio principal en el programa de “Innovative Cinema”, en el Festival de Film Austriaco Diagonale, en Graz. En este festival, nos sentamos con él para hablar acerca de su filme Star, que se proyectará en este BAFICI, y las ideas que lo precedieron.

PAOLA VELA: “USO EL BLANCO Y NEGRO COMO SÍNTESIS DE LA REALIDAD”

Por Mónica Delgado

Rutinas ha sido uno de los mejores films peruanos estrenados el año pasado, y que afirma a Paola Vela como una cineasta y artista visual con sello propio. En este film, y con recursos del cine etnográfico, explora procesos pedagógicos en una escuela superior de Arte, donde va desglosando modos de ver y enseñar. Tres docentes son registrados durante sus clases en las aulas, captando así relaciones con los estudiantes a través de un sentido del tiempo que permite precisamente detectar la naturaleza de estas rutinas.

LISA TRUTTMANN: “EN EL FILM ENSAYO NO TODO TIENE QUE SER VERIFICABLE”

Por Vladimir Seput

Su último trabajo, Tarpaulins, es un hermoso ensayo presentado en el reciente Diagonale, festival de cine austriaco, que se realizó en marzo de este año. En este logrado film, Truttmann dedicó dos años al seguimiento de tiendas de fumigación de termitas en Los Ángeles y utilizó ese fenómeno para reflexionar sobre conceptos de hogar, asombro, destrucción y creación. Hablamos con Lisa sobre Tarpaulins, su inspiración detrás de ella y su trabajo como artista de imagen en movimiento.

EDWARD DE YBARRA: “MÁS ME EMOCIONA QUE SE QUIEBREN LAS FRONTERAS ENTRE EL CINE Y LA VIDA”

Por Mónica Delgado

Los trabajos del joven artista visual y cineasta arequipeño Edward de Ybarra irrumpieron hace algunos años en el escenario del cine independiente para interpelar el lenguaje y sus formas de representación, desde lo político y desde lo social. Sus trabajos cuestionan, o como lo dice el propio cineasta “deshacen”, quiebran. En esta entrevista nos habla de su faceta como cineasta pero también como gestor cultural a través de Corriente, Encuentro Latinoamericano de No Ficción, que se realiza cada año en Arequipa, y sobre la situación del cine regional ante el centralismo limeño y sus políticas públicas.

NICOLÁS AZALBERT SOBRE EL CINE LATINOAMERICANO: PELÍCULAS PIERDEN FRESCURA PORQUE CINEASTAS SE SIENTEN PRODUCTORES ANTES QUE NADA

Por Mónica Delgado

El crítico de cine y cineasta Nicolás Azalbert estuvo en Lima. Invitado especial del 29° Festival de Cine Europeo de Lima, Azalbert es crítico de Cahiers du Cinema, desde tiempos de Charles Tesson, hasta las épocas de Stéphane Delorme y Jean-Philippe Tessé, además de ser parte del comité editorial. Es cineasta con más de cinco trabajos en su haber, entre ellos Si fuera yo un helecho (2005), La Brasa Las Cenizas (2015) y La libertad de los fantasmas (2015). Desistfilm conversó con él sobre el estado actual de la crítica de cine y de su trabajo como cineasta.