Entrevistas

ENTREVISTA A MARC HURTADO: “FILM A FILM HE REALIZADO EL MAUSOLEO DE MI CINE”

Por Mónica Delgado y José Sarmiento

La reciente edición del Festival de Cine Independiente de Buenos Aires (BAFICI) le dedicó un foco a la obra de Marc Hurtado, cineasta francés nacido en Marruecos, de origen español y siciliano, cerebro y corazón de la mítica banda Etánt Donnés, que consistió en catorce cortos y un largo bajo su nombre y dos trabajos con su hermano Eric bajo el nombre Etánt Donnes. Entre sus trabajos, se incluye el largometraje Jajouka, quelque chose de bon vient vers toi, considerada una obra clave del siglo XXI.

Conversamos con Marc Hurtado quien desgranó su cine a partir de su visión de lo divino y sus principales influencias.

RODRIGO MORENO DEL VALLE: “EL PREMIO POSPRODUCCIÓN FUE LA ÚNICA SALIDA PARA TERMINAR [WI:K]”

Por Mónica Delgado

[Wi:k], sobre jóvenes en una Lima que promete poco, es el debut en el largometraje del cineasta peruano Rodrigo Moreno del Valle, que ha circulado en diversos festivales como el Bafici en Buenos Aires, donde tuvo estreno internacional. El jueves 20 de abril se estrena por vía comercial en Lima, y es oportunidad para que este joven cineasta nos cuente más sobre esta película y sus motivaciones para hacer cine.

EL TIEMPO DE LOS YAKURUNAS: ENTREVISTA A ÁLVARO Y DIEGO SARMIENTO

Por Mónica Delgado

En la reciente edición de la Berlinale pudimos ver en estreno Río Verde. El tiempo de los Yakurunas, de los cineastas peruanos Álvaro y Diego Sarmiento, un film que mimetiza realidad con ficción y que como señala su título registra el paso de las horas en actividades cotidianas de una cultura que parece desaperecer.

UNA CONVERSACIÓN CON JUAN SOTO

Por Mónica Delgado

El cineasta colombiano Juan Soto se ha revelado en estos últimos años como un autor de la intimidad y el diario fílmico. Intimidad entendida como espacio pleno de relación de un personaje con su entorno, a través de una reflexión desnuda que va interpelando sentimientos, memorias y dudas. También el cine de Soto en un cine del desplazamiento, de seres que sin ser desarraigados -porque de alguna manera aparece un deseo del regreso- nos permiten ver sus realidades en tierras ajenas, nuevas, que abrigan nuevas miradas de lo cotidiano.

ENTREVISTA A NELE WOHLATZ SOBRE EL FUTURO PERFECTO

Por Carlos Rentería

Nele Wolhatz nació en Hannover, Alemania, pero radica en Argentina ya hace algunos años, donde codirigió el corto Novios del campo y el largometraje Ricardo Bär. En esta amable conversación habla sobre varios procesos: los de su última película, los de las propias películas y sus fronteras, o los de las migraciones.

ENTREVISTA: KIRO RUSSO SOBRE VIEJO CALAVERA

Por Gustavo Beck

Esta semana el boliviano Kiro Russo presenta en la 69° edición del Festival de Cine de Locarno, Viejo Calavera, su primer largometraje, donde aborda el entorno de los mineros en un socabón de Huanuni. Gustavo Beck lo entrevistó para Desistfilm, donde el cineasta habló sobre sus inspiraciones, el modo de hacer cine en Bolivia y sobre el imaginario del subsuelo y el alcohol.

NEW FILMMAKER: ENRIQUE MÉNDEZ

Por Mónica Delgado

La originalidad de Algo se debe romper, primer largometraje del peruano Enrique Méndez, radica en su subversión de una puesta en escena basada en la primacía de la pantalla del computador. No hay temor en entregar gran parte del metraje a la mirada del protagonista imbuida en los efectos de las redes sociales, en tiempo real, sin cortes aparentes, logrando sincronizar inmediatez e interacción de “followers”, fans y amigos de Facebook. Es precisamente este micromundo del “ahora”, con su frescura, humor e indiferencia o apasionamiento hacia el otro, lo que refleja una sensibilidad de una generación que ve a través de este entorno de redes y engranajes virtuales. Conversamos con Enrique Méndez sobre su reciente trabajo, que fue presentado el año pasado en Lima, en el marco de Transcinema.