Festivales

Nuestra cobertura de festivales en español.

BERLINALE 2017: EL MAR, LA MAR DE JOSHUA BONNETTA Y J.P. SNIADECKI

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Por Aldo Padilla

Pareciera que los espacios donde la nada domina se han transformado en tumbas masivas y anónimas. Mientras los refugiados de Medio Oriente y África deben esperar días en el mar para ver algún rastro de tierra, en la frontera sur de Estados Unidos los desiertos esconden a sus viajantes ocultos en medio de la arena. Cárceles infinitas que recuerdan a las penitenciarías en el centro de China, donde no existen rejas o puertas gigantes de hierro, la estepa infinita es más que suficiente para disuadir al reo de un posible escape. El desierto como metáfora en El mar, La mar.

BERLINALE 2017: RÍO VERDE, EL TIEMPO DE LOS YAKURUNAS DE ÁLVARO Y DIEGO SARMIENTO

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Por Mónica Delgado

Escapando de la indagación etnográfica o de la foto postal, los hermanos Álvaro y Diego Sarmiento han apostado en Río Verde. El Tiempo de los Yakurunas por un relato de observación pero que tiene bastante de ficción, en la medida que construyen un territorio específico de la selva peruana, a partir de diversas locaciones de Loreto y San Martín

BERLINALE 2017: MY HAPPY FAMILY DE NANA & SIMON

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Por Aldo Padilla

Presentada en la sección Forum de la Berlinale, My happy family es una radiografía de una sociedad georgiana, en la cual se ve a la mujer como el pilar de la familia, pero a la vez se la trata con condescendencia respecto a su papel de madre y esposa, tanto por los hombres como por las mismas mujeres, sin tomar en cuenta sus deseos, aspiraciones y desalientos. Manana es la mujer en conflicto quien decide separarse de forma no convencional, con el peso que lleva de una familia que no la aprecia, y rompiendo una especie de tradición implícita, ya que el hombre es quien suele dejar la casa.

BERLINALE 2017: EL MAR NOS MIRA DE LEJOS DE MANUEL MUÑOZ RIVAS

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Por Mónica Delgado

Muñoz Rivas muestra en este film esa capacidad para provocar diversas lecturas, desde la soledad de los personajes ermitaños, desde la arena que se mete a la fuerza a las pequeñas casas que existen en esta zona protegida, y desde el mar enorme y ruidoso que está allí cerca pero casi distante. El mar nos mira desde lejos es en realidad una ficción, o una interpretación sobre el silencio de algunas resistencias, narradas bajo el ritmo del viento que lo va enterrando todo. Y ante todo, una estricta experiencia cinemática.

BERLINALE 2017: SOMNILOQUIES DE VERENA PARAVEL Y LUCIEN CASTAING-TAYLOR

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Por Mónica Delgado

Puede decirse que Somniloquies es un paso hacia dentro en la filmografía de Verena Paravel y Lucien Castaing-Taylor. A diferencia de Leviathan o de Ah, Humanity!, que exploran espacios específicos dentro de sus proyectos de etnografía sensorial, en este nuevo trabajo la pareja de cineastas aborda esta vez texturas de cuerpos, o mejor dicho, antitexturas, como si se tratara de entidades difuminadas, mientras se oyen grabaciones de narraciones en voz alta de los sueños del compositor estadounidense Dion McGregor.

BERLINALE 2017: CASA ROSHELL DE CAMILA JOSÉ DONOSO

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Por Mónica Delgado

El imaginario transexual y tránsgenero desde dentro. En Naomi Campbel, ya Camila José Donoso había explorado el tema del transexualismo, pero desde la docuficción y el drama, de la mano de un personaje real, Yermén, tarotista que quería ganar un concurso de televisión para obtener una cirugía que la asemeje a la famosa modelo. En cambio, en Casa Roshell, la cineasta chilena apuesta totalmente por la ficción, para explorar el interior de un club nocturno de transformismo en Ciudad de México.

ROTTERDAM 2017: ARABIA DE AFFONSO UCHOA Y JOÃO DUMAS

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Por Aldo Padilla

Uchoa y Dumas retratan con gran sensibilidad ese gran silencio de un hombre sencillo en un viaje que parece interminable, un hombre con una introspección poética en base a todas las desventuras que atraviesa. Cristiano sobrevive mediante el nomadismo, moviéndose de un lado a otro, como si cada día habría que comenzar de nuevo pero con una nueva cicatriz del día anterior.

ROTTERDAM 2017: DEMONIOS TUS OJOS DE PEDRO AGUILERA

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Por Aldo Padilla

El voyerismo como acto prohibitivo puede ir aumentando con ciertos agravantes, y precisamente Pedro Aguilera director de Demonios tus ojos, va llevando a nuevos límites la obsesión de su aturdido protagonista, Oliver, un oscuro director (como lo van definiendo a lo largo de la película), quien se obsesiona con su media hermana Aurora. El protagonista traslada sus ojos al cuarto de su hermana mediante una cámara, para observarla de una forma ambigua no necesariamente sexual en un inicio, disfrutando de distintas formas, ya sea viéndola mientras él la llama o cuando rechaza a su obtusa pareja.

ROTTERDAM 2017: SEXY DURGA DE SANAL KUMAR SASIDHARAN

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Por Aldo Padilla

Sexy Durga está ambientada en medio de la festividad Durga Puja, en alguna zona no definida del sur de la India, donde en clave de documental etnográfico la cámara de Sanal Kumar Sasidharan se mueve buscando la naturalidad en medio de hombres suspendidos en el aire, purificándose en un río y caminando sobre brasas, y donde la principal homenajeada es la diosa Durga, figura que contrasta con la ausencia de mujeres.

ROTTERDAM 2017: LOS DECENTES DE LUKAS VALENTA RINNER

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Por Aldo Padilla

El director austriaco, radicado en Buenos Aires, Lukas Valenta Rinner, retrata mordazmente un microcosmos porteño, como hace algunos años lo hiciera Benjamin Naishtat en Historia del miedo, que se concentraba en la paranoia que reina en estos lugares bonaerenses alejados, frente a fantasmas imaginarios que perturban una tranquilidad que se cree garantizada.

LOCARNO: ENTREVISTA A KIRO RUSSO SOBRE VIEJO CALAVERA

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Por Gustavo Beck

El boliviano Kiro Russo presentó en la 69° edición del Festival de Cine de Locarno, Viejo Calavera, su primer largometraje, donde aborda el entorno de los mineros en un socabón de Huanuni. Lo entrevistamos para Desistfilm, donde el cineasta habló sobre sus inspiraciones, el modo de hacer cine en Bolivia y sobre el imaginario del subsuelo y el alcohol.