Panorama

PANORAMA: MESCALINE DE CLARISSE HAHN

Por José Sarmiento

En estos días en Lima, Desistfilm ha organizado el ciclo Mujeres en la resistencia, gracias al apoyo del Ministerio de Cultura y la sala Armando Robles Godoy. Como parte de este ciclo de cineastas mujeres con una clara intención política, en los modos de producción del cine y en los discursos de representación, hemos incluido trabajos de mujeres de Francia, Irán, Tailandia o ambientados en México. Uno de ellos es Mescaline, que presentaremos junto a otro film, Queridos amigos, de esta cineasta francesa.

SUSPIRIA: LA MADRE SUSPIRIORUM DE LUCA GUADAGNINO

Por Mónica Delgado

Suspiria de Luca Guadagnino remite a decenas de referencias, pero muy pocas al film original de Dario Argento. Es como si el cineasta de Call me by your name se hubiera alimentado de la estética lúgubre de The Mother of Tears (2007) o de las confabulaciones esotéricas de Inferno (1980), films posteriores de Argento y que conforman su llamada Trilogía de las Tres Madres.

PANORAMA: 3 ROSTROS DE JAFAR PANAHI

Por Pablo Gamba

En 3 rostros el suicido figura al comienzo, en un video aparentemente grabado por una joven de provincia que quiere ser actriz, a la que su familia no deja ir a estudiar a una academia, en Teherán. Alguien lo hace llegar a Behnaz Jafari, una celebridad de la televisión y el cine iraníes. La historia comienza con ella y Panahi yendo por carretera al pueblo de la chica, con el fin de averiguar lo que pasó, y si es verdadero o falso el video.

PANORAMA: LIMA GRITA DE DANA BONILLA Y XIMENA VALDIVIA

Por Mónica Delgado

En Lima grita (Perú, 2018) se establecen dos universos, uno que prima o gobierna, y otro que lo complementa. En el primero están los músicos, creadores del entorno sonoro, seres elegidos que invaden con sus resonancias, ruidismos y melodías al segundo espacio o nivel, aquel que permanece en el ámbito de lo “real”, pleno de obreros,  cargadores, vendedores ambulantes, paseantes citadinos en medio de una urbe apabullante.

PANORAMA: MATAINDIOS DE ÓSCAR SÁNCHEZ Y ROBERT JULCA MOTTA

Por Mónica Delgado

Mataindios, el debut en el largometraje de los cineastas peruanos Oscar Sánchez Saldaña y Robert Julca Motta, resulta atractiva cuando funciona como metáfora de división de trabajo en medio de una celebración andina, antes que la preparación de un anticulto de la figura de Santiago matamoros (o mataindios), en algún paraje rural del Perú. 

PANORAMA: EXPECTANTE DE FARID RODRÍGUEZ RIVERO

Por Mónica Delgado

A través de sus anteriores largometrajes y de algunos cortos, el cineasta peruano Farid Rodríguez ha mostrado una total certeza en el uso de los dispositivos que marcan su cine: travellings de seguimiento frontales (usualmente detrás de los personajes), un blanco y negro contrastado y planos fijos que se detienen en observaciones para mostrar la densidad del paso del tiempo. Y con Expectante (Perú, 2018), Rodríguez afina su estilo de registro y apuesta nuevamente por adentrarse a partir de gestos y detalles mínimos en personajes de una Lima que frustra.

STAY STRANGULATED (RETROSPECTIVE : THE FILMS OF DUO STRANGLOSCOPE)

By Raju  Roychowdhury

With the advent of new technologies, there are clearly more and more artists who are experimenting with the emergent possibilities. TENT is relatively a new open-space in Calcutta, INDIA, that came into being starting December 2012 and since then is calling out to artists willing to plunge into this new prospect and expand the meaning of existing art practices by transgressing the boundaries. where perhaps the amateur, reckless and even the madcap will produce the new drift of art.

OBRAS RECIENTES DEL AGX COLLECTIVE EN BUENOS AIRES

Por Pablo Gamba

Un programa de películas experimentales recientes del colectivo AgX de Boston fue presentado el 13 de diciembre en el Kino Palais, en la Casa Nacional del Bicentenario, en Buenos Aires. Comprendió 10 cortos de entre 2016 y 2018, y un fragmento de una work in progress. Aunque “Ag” hace referencia a la química del formato fílmico, tres fueron piezas digitales.

PANORAMA: CORSARIO DE RAÚL PERRONE

Por José Sarmiento Hinojosa

Así como en Ragazzi (2014), donde Perrone narra el último día de Pasolini desde el punto de vista de su agresor, hay en Corsario una intención del alumbramiento poético/narrativo desde la perspectiva del cuerpo/intención/gesto/presencia de jóvenes asolescentes. Esta pulsión primaria, sombra de miradas, rebelión interna, es el artefacto desde el cual Perrone coloca su primer engranaje, intención que se reconoce desde temprano en su filmografía y que alcanza su cúspide en la monumental P3ND3J05 (2013).

LOUISE BROOKS BY RICHARD LEACOCK

By Claudia Siefen

“She liked to talk and talked a lot”

Richard Leacock shot the multi-part interview film A Conversation with Louise Brooks in March 1974 in Rochester for the german TV station “Norddeutscher Rundfunk“, which was broadcasted at the time together with Pandora’s Box and mainly contained Brooks’ memories of G. W. Pabst. It is one of a total of three Brooks interview films and, according to Brooks’ own statement, it was the one that gave her the greatest pleasure.