Panorama

PANORAMA: LOS DÉBILES DE RAÚL RICO Y EDUARDO GIRALT BRUN

Por Pablo Gamba

Los débiles se estrenó este año en la sección Forum de la Berlinale y ganó el premio a la mejor película nacional en el Festival Internacional de Cine de la Universidad Nacional Autónoma de México (Ficunam). Uno de los codirectores es mexicano: el también artista Raúl Rico, cuyo primer largometraje fue Noche de resurrecciones (2015), estrenado en el Riviera Maya Film Festival. El otro, Eduardo Giralt Brun, es de Venezuela. En su país dirigió el corto No te voy a dejar sola (2014); luego trabajó como asistente de dirección en la película mexicana Te prometo anarquía (2015) de Julio Hernández Cordón.

PANORAMA: LA VIDA SUSPENDIDA DE HARLEY PROSPER DE JUAN MANUEL SEPÚLVEDA

Por Pablo Gamba

La vida suspendida de Harley Prosper (2018) recibió este mes una mención en la competencia mexicana del Ficunam. Es un documental de Juan Manuel Sepúlveda, el realizador de La balada del Oppenheimer Park (2016), y es también la continuación de la controversial mirada a los personajes indígenas de esa otra película, quienes tienen un comportamiento de rechazo a lo que los rodea, y se emborrachan y se drogan en un parque de Vancouver, Canadá.

PANORAMA: SONGS OF REVOLUTION BY BILL MOUSOULIS

By Mónica Delgado

The new film by Australian-Greek filmmaker Bill Mousolis is an unusual experience. It’s not a conventional documentary on music, and it’s not a musical that looks to materialize songs of anger and deception. Mousolis goes beyond and proposes an eclectic mise-en-scène which oscillates between the uncertainty of being or not in front of fictionalized moments in film of documentary spirit.

PANORAMA: SONGS OF REVOLUTION DE BILL MOUSOULIS

Por Mónica Delgado

El nuevo trabajo del cineasta australiano Bill Mousoulis es una experiencia inusual. No es un documental convencional sobre la música, como tampoco es un musical que busca dar materialidad a canciones de rabia y decepción. Mousoulis va más allá y propone una puesta en escena ecléptica que oscila entre la incertidumbre de estar o no frente a momentos ficcionados en un film de espíritu documental.

PHANTOM THREAD: LA INDISOLUBLE RELACIÓN DE AMOR Y COMIDA

Por Mónica Delgado

En Phantom Thread (El hilo fantasma, 2018), Paul Thomas Anderson construye un juego de correspondencias a partir de una figura elemental, la comida como pulsión de vida. Desde sus primeros minutos, el acto de comer se vuelve una situación que define sensibilidades, atenciones, ritos y despedidas. Pero esta serie de actos en torno a los alimentos, que van dibujando el carácter del malhumorado diseñador Reynolds Woodcock (Daniel Day-Lewis) y la relación con su estilizada hermana Cyril (Lesley Manville) y con su nueva amante pueblerina Alma (Vicky Krieps), no es totalmente explícita, sino más bien el cineasta la va insertando con una ingeniosa sutileza dentro de la primera capa frívola del mundo de la moda.

PANORAMA: PHANTOM ISLANDS BY ROUZBEH RASHIDI

By Mónica Delgado

If there’s an intention to elaborate a discourse towards this indissoluble dialectic between documentary registry and fiction, through the mise en scene of some dispositives (handheld cameras, subjective points of view, naturalistic shots, presence of the community), Rashidi lets himself get carried by a poetic pretention that ultimately draws upon this confluence of “realities” presented to the camera. The phantom island remains too “materialized” in its intentions and fears.

PANORAMA: PHANTOM ISLANDS DE ROUZBEH RASHIDI

Por Mónica Delgado

En sus primeros minutos Phantom Islands de Rouzbeh Rashidi se propone como una fábula fundacional: una mujer y un hombre despertados en un nuevo entorno a descubrir. Bajo esta mirada, el cineasta Rashidi coloca a los personajes en el limbo, entre la ensoñación y el enrarecimiento del espacio o del paisaje, haciendo de esta isla un entorno estilizado o distorsionado a reinventar.

PANORAMA – TENERIFE SHORTS 2017

Por Nicolás Carrasco

Hace unas semanas culminó la quinta edición del Festival Internacional de Cortometrajes Tenerife Shorts, que se realiza en la isla de Tenerife, en el archipiélago de Canarias (España). Se trata de un festival joven que en todas sus ediciones ha dado cuenta de una muy lograda programación, donde destacan tanto los “grandes éxitos” del año (cortometrajes ganadores en Cannes, Berlín y Venecia), como también diversas obras canarias e internacionales donde priman la hibridez y la experimentación.

PANORAMA: PARTHENON BY FRANK MOSLEY, JYOTI AND JOYMOTI BY MEHDI JAHAN

By José Sarmiento-Hinojosa

Among my first views of 2018, I was given the opportunity to take a glance into two relatively new filmmakers’ work: Frank Mosley’s Parthenon and Mehdi Jahan’s Jyoti and Joymoti. While basically two very different works from two filmmakers of different nationalities (Mosley is American, Jahan from India), there’s a sentiment that I assume is common for these two works, and also common of our times: this sense of tragedy, of impending doom, of isolation; working as a mechanism of memory or pure human alienation. The personal and the political resound strongly in these two short films.

PANORAMA: SCAFFOLD BY KAZIK RADWANSKI

By Mónica Delgado

In Scaffold, Kazik Radwanski affirms himself as a filmmaker interested in working with detail the out of field, relating it to a social radiography. Shots of fragments are taken, to give testimony about the situation of migrant workers in a Canadian suburb, where beyond the empathy between the outsiders and the people of the inside, an assembly of a dispositive of close ups of hands and actions is proposed, to avoid faces and gestures.

PANORAMA: SCAFFOLD DE KAZIK RADWANSKI

Por Mónica Delgado

En Scaffold, Kazik Radwanski se afirma como un cineasta interesado en trabajar con sumo cuidado el fuera de campo en relación a una radiografía social. Planos del fragmento para dar cuenta de la situación de los trabajadores migrantes en una Canadá de suburbios, donde más allá de la empatía entre los de “afuera” y los de “adentro”, se propone el ensamblaje de un dispositivo de planos muy cercanos de manos, para evitar rostros y gestos.

PANORAMA: FARPOES BALDIOS DE MARTA MATEUS

Por Aldo Padilla

Farpões Baldios precisamente busca reflejar como esta gente pequeña e invisible va transmitiendo sus duras historias a las nuevas generaciones, en este caso ancianos portugueses que de forma poética van relatando y teatralizando cómo sobrevivieron a la ocupación de tierras posterior a la Revolución de los Claveles, lo cual lleva a cuestionar cómo luego de cada triunfo conlleva víctimas que a veces son invisibilizadas.