Panorama

PANORAMA: AÑOS LUZ DE MANUEL ABRAMOVICH

Por Pablo Gamba

Manuel Abramovich filmó Años luz en el rodaje de Zama (Argentina, 2017). No se trata de un making of de la más reciente película de Lucrecia Martel sino del intento de retratar a una de las realizadoras más importantes de la actualidad haciendo su trabajo. El estreno fue en el Festival de Venecia y luego estuvo, entre otros, en el Festival de Mar del Plata y en el Ficunam.

PANORAMA: OBSCURITADS COLLECTIVE, SESSION 2 AT LA GÉNÉRALE

By José Sarmiento Hinojosa

Obscuritads is a collective of three filmmakers: Scott Barley, from Wales, Mikel Guillen, based in Toronto, Canada and Sebastian Wiedemann, from Brazil. The first program launched by the collective and curated by Miquel Escudero Diéguez, premiered at La Générale, Paris, the past 27th and 28th of July. In their presentation, Obscuritads claims to be formed by filmmakers “with very different methods (…) they find themselves in the radicality of their intentions. The more powerful forces of life are invisible. They want to make visible the invisible by focusing on the oscillations between the soul and the stars, the moon, the tides, what is pure in what is raw. Light and darkness are the main characters in their films.”

PANORAMA: O PROCESSO DE MARÍA AUGUSTA RAMOS

Por Pablo Gamba

El impeachment que llevó a la destitución de la presidenta Dilma Rousseff por el Senado en Brasil, el 31 de agosto de 2016, es relatado en O PROCESSO. El documental, dirigido por Maria Augusta Ramos, fue estrenado este año en la sección Panorama de la Berlinale, y ha estado después en Visions du Réel, Hot Docs y Documenta Madrid, entre otros festivales internacionales.

PANORAMA: ATA TU ARADO A UNA ESTRELLA DE CARMEN GUARINI

Por Pablo Gamba

Se estrena en Argentina Ata tu arado a una estrella, documental de Carmen Guarini sobre Fernando Birri. Fue presentado por primera vez en el Festival de Mar del Plata, poco antes de que el cineasta muriera en diciembre de 2017, y  estuvo también en los festivales de La Habana y Cartagena, entre otros. Lo acompaña Diálogos de cine (DAC-Treinta y Seis, 2018), libro con versiones más extensas de las conversaciones de ambos en la casa de Birri, en Italia.

RADICAL LOVE STUDY, UNA SERIE DE JACQUES PERCONTE

Por José Sarmiento

Jacques Perconte es un alquimista moderno, un maestro mago de la imagen. El píxel, ese elemento de medida poco convincente de la imagen digital, se convierte en toda una paleta de posibilidades, un pincel fino o una marca de vibración, de tecnología en el ámbito de las artes plásticas, ya como poesía binaria, anarquismo romántico, o una alucinación febril de imágenes distorsionadas; donde siempre el ojo es engañado por la magia subyacente de lo que ve.

PANORAMA: TRILOGÍA DEL LAGO HELADO DE GUSTAVO FONTÁN

Por Pablo Gamba

La Trilogía de lago helado de Gustavo Fontán –Sol en un patio vacío (Argentina, 2015), Lluvias (Argentina, 2017) y El estanque (Argentina, 2017)– reúne películas que van del diario al ensayo, y de la experimentación con la “captura” de lo real con la cámara a la adaptación de una obra previamente existente al cine, tal como entiende eso el cineasta. El título viene de un fragmento de Manual para sonámbulos de Gloria Peirano, fuente de los textos que dieron origen a El estanque y que ha sido recientemente publicado en un libro, junto con Trilogía del lago helado. Diarios de Gustavo Fontán.

PANORAMA: LOS DÉBILES DE RAÚL RICO Y EDUARDO GIRALT BRUN

Por Pablo Gamba

Los débiles se estrenó este año en la sección Forum de la Berlinale y ganó el premio a la mejor película nacional en el Festival Internacional de Cine de la Universidad Nacional Autónoma de México (Ficunam). Uno de los codirectores es mexicano: el también artista Raúl Rico, cuyo primer largometraje fue Noche de resurrecciones (2015), estrenado en el Riviera Maya Film Festival. El otro, Eduardo Giralt Brun, es de Venezuela. En su país dirigió el corto No te voy a dejar sola (2014); luego trabajó como asistente de dirección en la película mexicana Te prometo anarquía (2015) de Julio Hernández Cordón.

PANORAMA: LA VIDA SUSPENDIDA DE HARLEY PROSPER DE JUAN MANUEL SEPÚLVEDA

Por Pablo Gamba

La vida suspendida de Harley Prosper (2018) recibió este mes una mención en la competencia mexicana del Ficunam. Es un documental de Juan Manuel Sepúlveda, el realizador de La balada del Oppenheimer Park (2016), y es también la continuación de la controversial mirada a los personajes indígenas de esa otra película, quienes tienen un comportamiento de rechazo a lo que los rodea, y se emborrachan y se drogan en un parque de Vancouver, Canadá.

PANORAMA: SONGS OF REVOLUTION BY BILL MOUSOULIS

By Mónica Delgado

The new film by Australian-Greek filmmaker Bill Mousolis is an unusual experience. It’s not a conventional documentary on music, and it’s not a musical that looks to materialize songs of anger and deception. Mousolis goes beyond and proposes an eclectic mise-en-scène which oscillates between the uncertainty of being or not in front of fictionalized moments in film of documentary spirit.

PANORAMA: SONGS OF REVOLUTION DE BILL MOUSOULIS

Por Mónica Delgado

El nuevo trabajo del cineasta australiano Bill Mousoulis es una experiencia inusual. No es un documental convencional sobre la música, como tampoco es un musical que busca dar materialidad a canciones de rabia y decepción. Mousoulis va más allá y propone una puesta en escena ecléptica que oscila entre la incertidumbre de estar o no frente a momentos ficcionados en un film de espíritu documental.

PHANTOM THREAD: LA INDISOLUBLE RELACIÓN DE AMOR Y COMIDA

Por Mónica Delgado

En Phantom Thread (El hilo fantasma, 2018), Paul Thomas Anderson construye un juego de correspondencias a partir de una figura elemental, la comida como pulsión de vida. Desde sus primeros minutos, el acto de comer se vuelve una situación que define sensibilidades, atenciones, ritos y despedidas. Pero esta serie de actos en torno a los alimentos, que van dibujando el carácter del malhumorado diseñador Reynolds Woodcock (Daniel Day-Lewis) y la relación con su estilizada hermana Cyril (Lesley Manville) y con su nueva amante pueblerina Alma (Vicky Krieps), no es totalmente explícita, sino más bien el cineasta la va insertando con una ingeniosa sutileza dentro de la primera capa frívola del mundo de la moda.

PANORAMA: PHANTOM ISLANDS BY ROUZBEH RASHIDI

By Mónica Delgado

If there’s an intention to elaborate a discourse towards this indissoluble dialectic between documentary registry and fiction, through the mise en scene of some dispositives (handheld cameras, subjective points of view, naturalistic shots, presence of the community), Rashidi lets himself get carried by a poetic pretention that ultimately draws upon this confluence of “realities” presented to the camera. The phantom island remains too “materialized” in its intentions and fears.