(S8)

(S8) MOSTRA DE CINEMA PERIFÉRICO: A BALANCE

By Mónica Delgado

There’s no doubt that (S8) Mostra de Cinema Periférico, in La Coruña, is one of the most important spaces for exhibition of experimental cinema around the world. Each year, its careful programs, the performances, installations and masterclasses, affirm the festival as a space for dialogue and enjoyment, in projections of 8, 16, 35mm or video, which transform the film experience in a survivor, in the middle of an international crisis of projection, distribution and exhibition of films.

(S8) MOSTRA DE CINEMA PERIFÉRICO: TWO EXPERIENCES BY OJOBOCA

By Mónica Delgado

In the latest edition of (S8) Mostra de Cinema Periférico, inside the “Desbordamientos” (Overflows) sections, which contains different performances through live projections, a couple of works of Ojoboca (“Eyemouth”) were presented, a short film and a performance. Ojoboca, formed by Anja Dornieden and Juan David Gonzáles Monroy, based in Berlin, is characterized for the configuration of a fictional world around their films and performances, which provides a rarefied ambiance, which evokes many of the production and exhibition mechanisms of cinema from the nostalgia of phantasmagoria.

(S8) MOSTRA DE CINEMA PERIFÉRICO: UN BALANCE

Por Mónica Delgado

El reciente (S8) Mostra de Cinema Periférico estuvo marcado por el espíritu de la Lux Algebra, título de todo el festival que prodigara a todas las sesiones de una materialidad especial, donde la apuesta por el cine estructural y sus componentes permitiera establecer nexos temáticos, generacionales o inspiracionales entre una gama diferente de trabajos de todo calibre y de varias epocas y contextos, donde las sesiones dedicadas a entes fabulosos como Kurt Kren o Ernie Gehr, trazaron el punto de partida para un paseo por la magia del cine como ciencia o método, como ejercicio matemático tangible y cerebral.

PABLO MAZZOLO: “ME GUSTA TRABAJAR CON AQUELLO QUE NO SE PUEDE DECIR”

Por Mónica Delgado

El cineasta argentino Pablo Mazzolo (Buenos Aires, 1976) fue uno de los invitados a la edición 9° del (S8) Mostra de Cinema Periférico, donde tuvo un programa con siete cortometrajes y una performance con un avance de su trabajo resultado de una estancia en el famoso Light Cone. La muestra incluyó uno de sus primeros trabajos en Super 8, Fábrica de Pizzas (2010) que definió un modo de hacer cine desde la sobreimpresión más progresión, marca de estilo del cineasta, y perceptible ya a lo largo de su carrera. Conversamos con él sobre su cine.

(S8) MOSTRA DE CINEMA PERIFÉRICO: DOS EXPERIENCIAS DE OJOBOCA

Por Mónica Delgado

Dentro de la sección Desbordamientos, que contiene diversas performances a partir de proyecciones en vivo, se presentó en la reciente edición del (S8) Mostra de Cinema Periférico, un par de trabajos de Ojoboca, un cortometraje y una performance. Formado por Anja Dornieden y Juan David González Monroy desde 2010, y con base en Berlín, Ojoboca se ha caracterizado por la configuración de un mundo ficcional alrededor de sus films y performances, lo que provee un ambiente enrarecido, que evoca mucho a los mecanismos de producción y exhibición del cine desde la nostalgia de la fantasmagoría.

(S8) MOSTRA DE CINEMA PERIFÉRICO 2018: CHRIS KENNEDY: DE(RE)CONSTRUCTING A GAZE

By José Sarmiento Hinojosa

Ah, the ways of seeing. Wittgenstein wasn’t alone when he tried taping his window as to recreate a screen into which he would locate a particular element of the landscape before him. Piece of tape after piece of tape slowly framed correctly what the philosopher’s wanted to see, as if creating his own proto-cinema. Tsai would reconvene with these images (knowingly or not) in Visage (2009), when Laetitia Casta, in an attempt to deny her view and obscure her room, would also tape her whole window, in a painstakingly slow shot, which attempted to drain one’s spirit, the mere exercise of blacking out, the loss of sight as a declaration of impossibility. While watching Chris Kennedy’s outstanding program at (S8) Mostra de Cinema Periférico, I came upon his Tape Film (2007), a simple exercise on stock material and the labour of the filmmaker, and immediately I recalled these early images. This would be a proper start to the discovery of this Canadian author and his particular obsession with the human gaze, the ways of perception, the image collages of nature and the edification of stories from different perspectives.

(S8) MOSTRA DE CINEMA PERIFÉRICO 2018: EL CINE DE SCOTT STARK

Por Mónica Delgado

Una de las personalidades más entrañables de la reciente edición del (S8) Mostra de Cinema Periférico fue el cineasta estadounidense Scott Stark, representante de una vertiente de cine estructural que se caracteriza por su ludismo, un pleno sentido del humor (que no teme burlarse de sí mismo) asociado a la crítica social.

(S8) MOSTRA DE CINEMA PERIFÉRICO 2018: ON THE POND, THE ROAD ENDED AT THE BEACH, PASSING THROUGH/TORN FORMATIONS BY PHILIP HOFFMAN

Por Alonso Castro

Durante los años 60 y 70, en un contexto en el que aún se creía en los grandes relatos políticos a nivel mundial, en las películas documentales predominaba la apelación a cuestiones sociales cuyo propósito, muchas veces, era criticar las desigualdades y, desde una lectura marxista, denunciar las contradicciones inherentes al sistema capitalista. En ese escenario, hacer referencia al yo y al mundo interior del realizador al momento de hacer documentales implicaba asumir una hazaña que usualmente era catalogada como egoísta, individualista y autoindulgente.

(S8) MOSTRA DE CINE PERIFÉRICO 2018: CINE-CONFERENCIA DE FRIEDL VOM GRÖLLER

Por Mónica Delgado

En su cine-conferencia dada en el marco del (S8) Mostra de Cinema Periférico 2018 (que incluyó proyecciones de algunos de sus cortos y fotografías), la cineasta y fotógrafa austriaca (nacida en Londres), Friedl vom Gröller hizo explícito su statement: “Para mi trabajo, lo más importante es el rostro humano”.

(S8) MOSTRA DE CINEMA PERIFÉRICO 2018: EXILE BY ROBERT TODD AND AS MUCH TIME AS SPACE BY KATJA MATER

By Mónica Delgado

This edition of (S8) Mostra de Cinema Periferico carries the name Lux Algebra, something which defines mostly its entire program dedicated to structural cinema. Paraphrasing the concept by film historian P. Adams Sitney, it’s about a type of simplified cinema of predetermined forms (even of rhythmic patterns or algorithms) where the explorations of nature or film materiality are primal. This is why the fundamental presence of canon structural cinema by Ernie Gerhr or Kurt Kren are exemplary in these days of projections, along other works by younger or posterior filmmakers, than are inspired or revisit their works.

(S8) MOSTRA DE CINEMA PERIFÉRICO 2018: SLAUGHTERHOUSE AND VULTURE (WORK IN PROGRESS) BY PHILIP HOFFMAN

By Mónica Delgado

The first session of Canadian filmmaker Phillip Hoffman at (S8) Mostra de Cinema Periférico in La Coruña, was contundent enough to help us defined his so-called Vulture Aesthetic, a kind of worldview that governs his way of doing and understanding cinema. The figure of the Vulture is not only assumed as a simple metaphor of a being hunting for archival material or “detritus” but also the one that has the capacity of reviving and transforming time through celluloid, re-catch it and recreate it. Or like someone with an acute vision, who isn’t afraid to be attentive to adopt the irruption of the unexpected and the environment, even for a brief period of time, and be part of it.

(S8) MOSTRA DE CINEMA PERIFÉRICO 2018: EXILE DE ROBERT TODD Y AS MUCH TIME AS SPACE DE KATJA MATER

Por Mónica Delgado

Métrica y rima es el programa que incluye posibilidades diversas dentro del cine estructural, sobre todo con trabajos que buscan dar una panorama más amplio, desde la animación de trazos a la sucesión aritmética. De esta sección extraemos dos de los trabajos más recientes: Exile (2018) del estadounidense Robert Todd, y As much time as space (2018) de la holandesa Katja Mater. Cabe añadir que todos casi todos los trabajos fueron proyectados en 16 o 35 mm, y dos en video.