Staff – desistfilm

En español

LOCARNO 2022: WHERE IS THIS STREET? OR WITH NO BEFORE OR AFTER DE JOÃO PEDRO RODRIGUES & JOÃO RUI GUERRA DA MATA

Por Mónica Delgado

La dupla formada por los cineastas portgueses João Pedro Rodrigues & João Rui Guerra da Mata regresa con Onde Fica Esta Rua? ou Sem Antes Nem Depois (Where Is This Street? or With No Before Or After, 2022) , film que es un tributo a un clásico del cine de ese país, Os verdes anos, del emblemático Paulo Rocha, estrenada en 1963, y que fue presentado fuera de competencia en la edición 75° del Festival de Locarno.

2022.08.10

En español

LOCARNO 2022: DELTA DE MICHELE VANNUCCI

Por Mónica Delgado

Delta, segundo largometraje del joven cineasta italiano Michele Vannucci, fue estrenado en la sección Piazza Grande, uno de los espacios al aire libre del festival de Locarno y uno que convoca a casi ocho mil personas por sesión. Este reciente trabajo del cineasta de Il più grande sogno (I Was a Dreamer, 2016), es un thriller que se desarrolla en un ambiente liminal, en el delta del Po, entre las provincias de Ferrara y Rovigo, y cuya trama desarrolla una historia sobre pescadores, en una lucha entre formales e ilegales.

2022.08.10

Cine latinoamericano

DESAFIAR LA OBSOLESCENCIA PROGRAMADA: FILM PERFORMANCE DE GUILLERMO ZABALETA Y DESTRUCTURA I

Por Pablo Gamba

Un programa de cortos y conversatorio sobre el trabajo del Laboratorio de Cine FAC de Montevideo, y una film performance de su coordinador, el cineasta experimental uruguayo Guillermo Zabaleta, con música de Destructura I (Luis Conde y Fernando Perales), se presentaron el 5 y 6 de agosto en el Kino Palais, espacio de cine de la Casa Nacional del Bicentenario, en Buenos Aires. Es una actividad que formó parte de la serie de intercambios y encuentros con los que se dan apoyo mutuo y difunden su trabajo los alrededor de 60 colectivos formados en torno a los laboratorios
experimentales de cine en soportes fotoquímicos que funcionan en el mundo.

2022.08.08

En español

LOCARNO 2022: OBJECTOS DE LUZ DE ACÁCIO DE ALMEIDA Y MARIE CARRÉ

Por Mónica Delgado

Esta edición 2022 del Festival de Locarno tiene una fuerte presencia de películas portuguesas, y junto a las nuevas obras de João Rui Guerra da Mata y João Pedro Rodrigues, que comentaremos en breve, y de Carlos Conceição, que comentamos hace algunos días, aparece el reciente trabajo de los realizadores portugueses Marie Carré y Acácio de Almeida, reconocidas figuras de la historia viva del cine portugués.

2022.08.07

En español

LOCARNO 2022: SKAZKA (FAIRYTALE) DE ALEXANDER SOKUROV

Por Mónica Delgado

Si bien en Skazka (Fairytale) hay diferentes reminiscencias a las estructuras de los círculos de Dante en La Divina Comedia, las licencias de la posmodernidad y de la tecnología del deepfake hacen que esta nueva concreción del purgatorio sea un espacio de encuentro inusual de cuatro figuras del totalitarismo en la II Guerra Mundial, desde la mente de uno de los cineastas más reflexivos del siglo XX. Si el Purgatorio es descrito en el poema de Dante como un lugar donde deambulan pensadores sin bautizo como Platón, Sócrates, Horacio o Euclides, o reyes como Rodolfo I de Habsburgo, Otakar I de Bohemia, o Enrique de Winchester, en este nuevo limbo imaginado por Sokurov se reúnen Adolph Hitler, Josef Stalin, Benito Mussolini y Winston Churchill, donde incluso hay espacio para Napoléon o Jesucristo.

2022.08.06

En español

LOCARNO 2022: NAÇÃO VALENTE (TOMMY GUNS) DE CARLOS CONCEIÇÃO

Por Mónica Delgado

En estos días se viene realizando una nueva edición presencial del Festival de Locarno, realizado en Suiza, y que convoca a en su competencia internacional a films tanto de Italia, India, Malasia, Portugal, Francia, Bélgica, Costa Rica, entre otros. Comenzamos nuestra cobertura con este comentario al reciente largometraje Tommy Guns (Nação Valente) del portugués Carlos Conceição, director de Um Fio de Baba Escarlate (2020), Serpentário (2019), entre otros.

2022.08.06

Main Articles

NEVER-ENDING MUSIC – GERMAN LANGUAGE AND LANDSCAPE IN THE FILMS OF BERNHARD SALLMANN

by Claudia Siefen-Leitich

Within one’s writing, speaking, and ideally within one’s daily practical life, to place one’s words, pauses, pitches, and even omissions purposefully and communicatively can by now be called a luxury. Defining one’s own character through one’s own language, making it visible and possibly also accessible to a certain extent, is a luxury. And we recognise each other without wanting to form an elitist attitude, but for the sake of simplicity: I say what I mean, and therefore I also mean what I say.

2022.07.30

Ecra

FESTIVAL ECRÃ 2022: HÁ ALGO ALÉM DO HORIZONTE Y THE MAKING OF CRIME SCENES

Por Pablo Gamba

Entre los cortometrajes que participaron en el Festival Ecrã de cine experimental de Río de Janeiro, y que han pasado a la versión online, se destacan tres que tratan los temas estrechamente relacionados de la reconstrucción, el original y la copia, y la cuestión tan relevante en la actualidad de lo real y lo virtual. Uno es Instant Life (Alemania-Estados Unidos, 2022), de Anja Dornienden, Juan David González Monroy y Andrew Kim, que estuvo en la sección Forum Expanded de la Berlinale y fue comentado en Desistfilm. Los otros dos son Há algo além do horizonte, de Marcos Paulo Alcântara, y The Making of Crime Scenes, de Hsu Che-Yu.

2022.07.22

Cine latinoamericano

FESTIVAL ECRÃ 2022: CANTOCHÃO DE VINICIUS ROMERO Y ETERNIDADE EM LOOP DE ISABELA COSTA

Por Pablo Gamba

Dos de las películas experimentales brasileñas que participaron en el Festival Ecrã de Río de Janeiro, y han pasado después a su versión online, tratan temas religiosos, una de ellas con misticismo y la otra con humor. Son Cantochão, el primer largometraje de Vinicius Romero, y el corto Eternidade em loop, de Isabela Costa. Cantochão es un estreno de un realizador que presentó antes en el festival el mediometraje A densa nuve, o seio (2020) y el corto Bai gosti/eros afogado em lágrimas (2021). La realizadora de Eternidade em loop cursa maestría en CalArts, en los Estados Unidos.

2022.07.20

Ecra

FESTIVAL ECRÃ 2022: OUT OF THE BLUE DE HOLLY FISHER

Por Pablo Gamba

Otra de las películas que se estrenó en el Festival Ecrã de Río de Janeiro, Out of the Blue, es el más reciente largometraje de Holly Fisher, una cineasta experimental y montajista que ha estado haciendo películas desde mediados de los años sesenta y que se ha destacado en particular por sus ensayos de forma extensa. Entre estos figuran Bullets for Breakfast (1992), premiado en el Festival de Ann Arbor, y Eveywhere at Once (2008), narrado por la actriz francesa Jeanne Moreau, que se estrenó en el Festival de Tribeca. Restrospectivas de su cine han sido presentadas en el MoMA y en Anthology Film Archives, en Nueva York, en 1995 y 2019, respectivamente.

2022.07.19