Compartimos un repaso a los films vistos en la segunda jornada en el Festival Internacional de Cine de Gijón. Les Perseides, de Alberto Dexeus y Ànnia Gabarró, tiene a la introspección como medio narrativo, como vehículo para alcanzar ideas enterradas en el subconsciente, y que siempre ha sido uno de los recursos más utilizados en lo que podríamos denominar como “El cine de autor”.
El cineasta belga Jimmy Hendrickx se adentra en los márgenes de Yakarta para detenerse en la historia de un grupo de punks, como representantes de una tribu urbana de resistencia, en un entorno post dictadura de Suharto. La marca de la represión se refleja no solo en la supervivencia de este grupo de jóvenes en un país aún militarizado y de mayoría musulmana, sino en el desprecio a sus cuerpos tatuados y llenos de piercings.
Comenzamos el primer día de cobertura desde la 57° edición del Festival Internacional de Cine de Gijón, con este reporte de tres films, dos de la competencia oficial (una fuera de competición) y un pase especial.
En Pirotecnia (2019) de Federico Atehortúa, el cine es exhibido, como artificio y simulacro de verdad. Tal vez, no solo el cine, si no las imágenes, las memorias oficiales y privadas, las subjetividades, los discursos, hasta el propio lenguaje.
En Perú, en tiempos en que el bajo presupuesto ha reducido la experiencia del cine como artefacto visual, en un contexto donde se ha creado permisividad de un cine de bajo costo o minimal, a partir de concesiones y sublimaciones de lo descuidado y facilista, aparece la figura del joven cineasta Farid Rodríguez Rivero, quien en los últimos años ha logrado plasmar un trabajo con estilo y claridad estética con recursos mínimos.
Hace algunas semanas coincidieron en la cartelera comercial dos films peruanos, un documental y una ficción, que tienen como protagonista a un poeta de la generación del sesenta, que tuvo una muerte trágica que lo volvió emblemático, Javier Heraud.
Un año más que este joven festival se sigue fortaleciendo, y también el último en que reciben subvención municipal y nacional. Pero a pesar de la posible eliminación de este apoyo, el festival se ha hecho un nombre en la misma China, como un espacio de encuentro y de visibilización del trabajo de nuevas generaciones (…)
Segundo largometraje del cineasta georgiano Dmitry Mamuliya, que ante todo es una inspección sicológica, seca y medida, sobre la respuesta de un ingeniero como testigo silencioso y accidental de un homicidio de un famoso causado por una mafia. La atracción que este personaje vive por los motivos del crimen, por indagar en esta genealogía de un modo casi ontológico, le dan un toque dostoiveskiano a The criminal mal.
En conversación con Desistfilm, el director artístico del Festival Internacional de Cine de Pingyao, Marco Müller, indicó que es un objetivo del evento acercar el cine latinoamericano a un público que conoce poco sobre qué viene pasando en la región.
Esta vez Valérie Donzelli apuesta por el humor muy camp, absurdo y desmesurado, para una historia femenina que tiene como telón de fondo a Notre Dame. La histórica catedral, que lamentablemente se quemó hace algunos meses, significando un golpe a la memoria cultural de la capital francesa, aparece como un símbolo arquitectónico para confrontar, ante nuevos vientos de una modernidad subyugada por la migración, la crisis económica y el supuesto empoderamiento femenino.
Estrenada hace poco en el Festival de Venecia, y con paso por Toronto, Sole del debutante Carlo Sironi es un drama potente sobre la soledad. Un marginal, que roba motos y que se la pasa jugando en tragamonedas, recibe el encargo de su tío de fingir formar una familia con una joven polaca embarazada, quien cobija al bebé que entregará en adopción. Jugar a la familia hará que Ermanno salga de su ostracismo y pondrá en cuestión la posibilidad de seguir o no viviendo en los márgenes.
Sin querer queriendo, este film que tuvo su estreno en el Festival de Cine de San Sebastián, como parte de su competencia internacional, y que pasó aquí en Pingyao como estreno asiático y en la sección Best of Fest, resultó un redondo drama sobre tradiciones tibetanas y la creencia en el karma.
