Por José Sarmiento Hinojosa

Un tema subyacente parece haber impregnado el programa de la última edición de Cinéma du Réel 2022. De de alguna manera, las preocupaciones sobre los efectos del colonialismo y el capitalismo y sus secuelas parecen manifestarse profundamente en las diferentes secciones del festival. Podría decirse que no todas las películas de los programas abordan este tema de frente, pero las marcas latentes de estos elementos particulares en las antiguas tierras colonizadas y la situación en los diferentes territorios que ahora se encuentran dentro de la geografía pospandemia/neoliberalismo/capitalismo tardío, aquello de “desarrollo tardío” y aquellos del “primer mundo”, parecen ser más tangibles que nunca. Hay una necesidad de abordar estas historias, porque detrás de todo este conglomerado de cicatrices creadas por la historia se encuentran seres humanos reales, que intentan navegar de alguna manera en las aguas del mundo que han recibido.

Esto es particularmente evidente en algunas películas de la selección: We, Students! (2022) de Rafiki Fariala, film que habita en la vida de un grupo de amigos estudiantes en la República Centroafricana; y Domy+Ailucha: Ket Stuff! (2021), una película multivocal a través de las figuras de Ailucha y Domy, dos adolescentes que documentan su vida en el pueblo de Inhambane, Mozambique; o Urban Solutions (2022), una película colectiva sobre el pasado colonial de Brasil a través de los ojos de un conserje y un guardia de seguridad, que abordaremos más adelante en otra pieza.

A modo de breve introducción, y antes de adentrarnos en las películas, hay un hecho ineludible que no se puede pasar por alto y que se siente un poco problemático, respecto a la producción de algunas de las películas del festival: mientras que el hecho de que podamos escuchar las voces de gente como Rafiki Fariala o Aliucha de Waldir es un aspecto importante a remarcar (es cine que viene de estas regiones, y particular de estas voces), parte del financiamiento de apoyo proviene de los antiguos países que colonizaron esos territorios: Francia o Portugal. De alguna manera, ¿estamos asistiendo a un espacio de “reparación” de las secuelas de la colonización en estos territorios? Instituciones como la CNC o el ICA , y en particular estas películas puestas como en un limbo contingente, donde los excolonizadores ahora colaboran en las iniciativas de jóvenes cineastas de estas excolonias, ahora países independientes, para decir su verdad, lo cual es resultado de la antiguo pasado colonial. Es un problema cíclico que hace que ver estas películas sea un poco incómodo. (Sobre todo si tenemos en cuenta el camino fácil que ha tomado gran parte del cine a través de la pornomisería o la “exoticación” del otro.) Viniendo de un país no occidental y antigua colonia de Europa (Perú/España), hay una cierta desconfianza que lleva un bagaje de siglos de atrocidades cometidas en estos lugares.

Afortunadamente, ambos We, Students! y Domy+Ailucha: Ket Stuff!, provienen de cineastas que tienen a) una comprensión integral de los problemas y el pasado heredado de sus países o b) son capaces de prestar la cámara a los meros protagonistas de sus historias. Y este es el punto central donde las películas de Farala y Costa podrían entenderse como un doble programa: la puesta en escena, se siente radicalmente diferente. En este sentido, el uso del aparato se siente más o menos escenificado, y si bien ambas películas son documentales, una de ellas se siente radicalmente más como un testimonio de forma libre de la vida de sus protagonistas que la otra, que se siente más o menos escenificado. Esto no es inherentemente un problema, ya que We, Students! todavía es tosca en sus bordes e inculca al espectador las complejidades de la vida que Rafiki Fariala está retratando en su película. Y esto se aborda en la misma película, cuando el cineasta es interpelado por uno de sus protagonistas. Parafraseando: ¿por qué estoy aquí? ¿Es porque soy parte de tu película, un personaje, o es porque realmente te preocupas por mí?, le dice a Rafiki, Néstor, que ha suspendido el examen de ingreso a la Universidad de Bangui. Y este cuestionamiento también está presente en nosotros, los espectadores: ¿en qué momento dejamos de ver un documental o una puesta en escena? El método cinematográfico de Fariala es inequívocamente ambiguo: la colocación de las cámaras en ciertas situaciones críticas y la libertad de tomas en otras tomas despiertan esta cuestión.

En Domy+Ailucha: Ket Stuff!, la libertad que Ico Costa permite a sus personajes vale la pena: la película se siente más libre y, aunque se presenta más como una estructura libre, se siente inherentemente más cercana. En cualquier caso, esto no quiere decir que una película es mejor que la otra, pero  mientras el punto de vista multivocal (“darle la cámara al otro”) es sin duda una ventaja para esta película, también surgen dudas sobre el tema de la autoría. : ¿la película fue finalmente convertida en película en la sala de montaje? Costa es lo suficientemente inteligente como para dar crédito a toda la cámara práctica al final, insinuando un esfuerzo colectivo que él mismo armó. Los temas de autoría e intervención se vuelven entonces fundamentales en la realización de estos dos documentales.

Sin embargo, hay temas recurrentes. La colectividad y el poder inherente del canto y la danza son fundamentales a lo largo del desarrollo de las películas y también son importantes en la vida de estos jóvenes. Y ambas películas esquivan efectivamente la “visión exotizante” de sus rituales urbanos: en ambas películas, la danza y el canto se sienten fundamentalmente reales, y fundamentalmente tienen mucho peso en la vida de estos seres humanos. Y tanto Costa como Fariala también documentan la vida de sus personajes en toda su complejidad: son individuos regulares, complejos, viciados, que transitan por la vida con todas sus dificultades inherentes, y mientras la cuestión de la pertenencia en países donde la precariedad parece ser una condición post-colonial, el problema no se presenta de una manera que se siente como un reclamo. Y muy bien podría haber sido el caso, con mucha justicia. Pero ambos cineastas centran sus intenciones en lo que significan las secuelas de esta situación en los tiempos actuales para sus personajes, cómo ellos, en su viciada e imperfecta vida, atraviesan esta realidad de una manera afirmadora de vida. We, Students! y Domy+Ailucha: Ket Stuff! son documentales complicados y desafiantes, pero no son pesimistas, ya que florecen con esperanza sin estar ciegos ante su situación. Y los rituales urbanos, de danza y canto, elevan algunos momentos a hechos de convivencia realmente trascendentes.

Por sus complejidades, las películas de Fariala y Costa son notables por sí solas y son buenos catalizadores de observación de la situación actual en sus tierras.

WE, STUDENTS!

Director: Rafiki Fariala
Editor: Xavier Sirven, Christian Möise Nzengue
Productores: Boris Lojnike, Daniele Incalcaterra, Elvis Sabin Ngaibino
República Centroaficana, República Democrática del Congo, Francia
2022, 83 min

DOMY+AILUCHA: KET STUFF!

Dirigido por Ico Costa
Fotografía: Aliucha de Waldir, Domingos Marengula
Edición: Raúl Domingues
Sonido: Tiago Matos
Francia, Portugal, 2021