Por Mónica Delgado
Hace algunos meses, la cineasta francesa Maureen Fazendeiro, radicada en Lisboa, presentó en Cinema du Réel Les Habitants (2025), un film que comparte estructura y elementos con As Estações (The Seasons), su reciente documental estrenado en la competencia internacional de Locarno 78. Dos films muy parecidos, hermanados por la textura de los usuales formatos fílmicos que utiliza la directora y por las capas narrativas y sonoras que construyen panoramas de significación fuera de campo para ampliar el espectro representacional de las imágenes que elige. Lejos de The Tsugua Diaries (2021, en codirección con Miguel Gomez), Black Sun (2019) y la espléndida Motu Maeva (2014), estos dos recientes documentales son vías de memorialización, a partir de voces sobre todo, que expanden de manera delicada las imágenes bellamente filmadas del presente que van a un encuentro tácito con el pasado. Por ello, quizás la cercanía de ambos films puede hacer evidente esa filiación formal, aunque cada una tiene sus propias particularidades y méritos.
As Estações explora y relaciona varias actividades en Alentejo, un asentamiento megalítico y que en la actualidad es una atracción turística, pero sobre todo un espacio para la investigación de arqueólogos y el trabajo de campesinos de la zona. Maureen Fazendeiro va registrando diversas acciones, desde planos que van haciendo un seguimiento de carácter observacional, aunque luego puebla estas imágenes con registros sonoros que evocan los estudios de los arqueólogos alemanes Georg y Vera Leisner (de la década de los 40) y de trabajadores del campo que van revelando el estado de sus procesos o labores. Hay una confrontación de un tipo de cientificidad con las sensibilidades populares, o en todo caso se trata de un film de intersecciones de diversos épocas históricas y en torno a aquello que sobrevive debido a esta exhumación de imágenes, relatos, canciones y poemas del sur de Portugal.
Como pasa con Les Habitants, aquí también los travellings o paneos son usados como herramientas para ingresar y salir de este estudio del espacio. En As Estações, imágenes de archivo casero, que recuperan el registro a través de un paneo del espacio, de derecha a izquierda, marcan el punto de partida del film, en ese rescate de miradas y enunciaciones, mientras que hacia el final, un travelling hacia el cielo despide este viaje de memorias. Así, en este film, Alentejo, asentamiento de hace más de 5 mil años de antigüedad, es mostrado como un espacio de permanencia de memoria, donde la tradición y la identidad local encuentran resguardo, y donde convergen también un pasado rural y comunitario frente a una modernidad urbana que indaga y teoriza (o que incluso es marcada por los contextos de la segunda guerra mundial). Por un lado, el film abraza una narrativa identitaria basada en la permanencia de las raíces, en la oralidad y en el paisaje; por otro, puede cristalizar a esta región como una postal folclorizada, embellecida por las texturas del analógico, despojada de conflictividad histórica, como suele pasar con un tipo de cine donde se emprende un entorno a lo rural o ancestral como espacio nostálgico.
Competencia internacional
As Estações (The Seasons)
Directora: Maureen Fazendeiro
Guion: Maureen Fazendeiro
Reparto: Simão Ramalho, Cláudio da Silva, Ana Potra, Manuel Leitão, António Sozinho
Voces: Gerti Drassl, Michaela Kaspar, Raphael von Bargen, Toni Slama, António Abel, Simão Romeu
Productores: Luís Urbano, Sandro Aguilar, Valentina Novati, Beli Martínez, Lukas Valenta Rinner
Fotografía: Robin Fresson , Marta Simões
Edición: Telmo Churro, Maureen Fazendeiro
Sonido: Luca Rullo, Xavier Souto, Vasco Pimentel
Música: Luís J Martins
Portugal, Francia, España, Austria, 2025, 88 min