Por Fernanda Olvera
Los festivales de cine fundamentalmente funcionan como espacios donde podemos conectar como sociedad a través de las narrativas que contamos, a veces haciéndolo desde la empatía y humor observacional, como sucede con Iron Boy (titulada originalmente Le Corset, 2026) del director Louis Clichy, que a través de un montaje rítmico convierte sus 90 minutos en un espacio de reflexión ligero. Como parte de la selección “World Cinema” del Festival Internacional de Cine de Busan 2026 y ganadora del Premio del Jurado en Cannes y Annecy, este largometraje animado se muestra como un coming-of-age encantador y emocionalmente poderoso.
De tintes autobiográficos, el filme evidencia la perspicacia del vínculo entre el director y su protagonista, a quien le da vida la voz de su propio hijo, Gary Clichy. La historia nos presenta a Christophe, de 11 años, quien está atravesando la caótica pre-adolescencia y sufre una dorsopatía que le genera inclinamientos y desequilibrios involuntarios, forzándolo a usar un corsé médico de metal para enderezarlo. A su vez, se enfrenta a roces constantes con su padre rígido en la granja familiar, aunque su madre y hermano mayor buscan protegerlo tanto como les es posible en la misma rebeldía adolescente. Esta tensión ilustra lo que Soler Reig (2026) define como la convención del género: una confrontación cargada de simbolismo en la que el adolescente se cuestiona los valores aprendidos sobre normatividad, lo que desarrolla una relación compleja entre la figura de autoridad y la individualidad que termina reflejando vastos conflictos sociales. Así, en medio de la abrumadora frustración por redefinirse a sí mismo tras el trauma, termina encontrando un mentor y espacio seguro para expresarse a través de la música, mientras el deporte lo impulsa a conocer a una persona que abraza con risas la soledad de crecer sintiendo que no encajas en ningún lugar.
Se abordan muchos conceptos y a su vez posee una ambigüedad sutil para centrarse en retratar las emociones más profundas e intensas de nuestro protagonista, encerrado en su propio cuerpo que no responde como desea. Es entonces que la rigidez del corsé, en una ironía conceptual perfecta respecto al título, y la representación de sus imposiciones limitantes, contrastan enormemente con su increíble dirección de arte, la cual ejecuta un estilo visual artesanal impresionante con un texturizado de acuarela y líneas sin demasiado detalle que dotan de una gran fluidez y espontaneidad genuina a su animación, muy similar a la personalidad de Christophe. Este formato permite retratar la infancia de forma vívida y cercana, con colores cálidos y planos abiertos que nos permiten conocer el espacio cotidiano como lo que es: un mundo lleno de posibilidades para él.
Aunque la conexión emocional y narrativa que existe del joven con su mentor musical y su hermano mayor pudo tener un desarrollo más profundo y complejo, las imágenes nos remiten indudablemente a esos momentos de autodescubrimiento y torpeza que caracterizan su edad. El largometraje permite abrir una conversación sobre la comprensión del difícil momento en que la vida adulta choca con la infancia y lo que implica crecer sin tener todas las respuestas de quienes somos. Es, sin duda, una historia cargada de ternura, inocencia juvenil y carisma que carga un mensaje muy importante sobre encontrar nuestro verdadero propósito incluso con todas las dificultades que la vida nos presenta, y sobre todo, nos invita a encontrar nuevas formas de entender y gestionar nuestras emociones.
Sección World Cinema
Iron Boy (Le Corset)
Dirección: Louis Clichy
Guion: Louis Clichy y Franck Salomé
Diseño de producción: Cécile Guillard
Editor: Vincent Tricon
Sonido: Olivier Guillaume y Selim Azazi
Compañía productora: EDDY CINEMA
Reparto principal: Gary Clichy, Rod Paradot, Dimitri Colas y Aurélie Vassort
Francia, Bélgica, 2026, 90 min