Stephen Broomer – desistfilm

Críticas

ESTÉTICAS DE UN PAISAJE PERSONAL: FAT CHANCE DE STEPHEN BROOMER (VIDEO ENSAYO)

Por José Sarmiento Hinojosa
Me gustaría sustentar la estética presente en las películas de apropiación de Stephen Broomer, pero particularmente la de su última película hasta la fecha, Fat Chance (2020). La estética de Broomer recuerda un esfuerzo pictórico de síntesis similar a los esfuerzos de los precursores de la abstracción (pensemos en los paisajes de manchas de tinta de Alexander Cozens) y en el trabajo de los expresionistas alemanes, particularmente el movimiento Die Brücke.

2022.07.11

Artículos

ESTÉTICAS DE UN PAISAJE PERSONAL: FAT CHANCE DE STEPHEN BROOMER

Por José Sarmiento

Me gustaría sustentar la estética presente en las películas de apropiación de Stephen Broomer, pero particularmente la de su última película hasta la fecha, Fat Chance (2020). Uno podría inclinarse a apreciar este trabajo como una continuación de las posibilidades de metraje encontrado en el cine experimental, siguiendo los pasos de otros grandes como Bill Morrison y Peter Tscherkassky (y sí, hay algo que decir, sobre su estética y su poética * – sobre ciertas similitudes entre la película y, digamos, otras como Outer Space o Light is Calling).

2021.07.05

Eng

AESTHETICS OF A PERSONAL LANDSCAPE: FAT CHANCE BY STEPHEN BROOMER

José Sarmiento Hinojosa

I would like to make a case for the aesthetics present in Stephen Broomer’s appropriation films, but particularly in his latest film to date, Fat Chance (2020). One might be inclined to appreciate this work as a continuation of the possibilities for found footage in experimental cinema, following in the steps of other greats like Bill Morrison and Peter Tscherkassky (and yes, there is something to say -aesthetically and in its poetics*- about certain similarities between the film, and, let’s say, others like Outer Space or Light is Calling).

2021.06.21

desistfilm

MUTA 2020: LULU FAUSTINE BY STEPHEN BROOMER

By Mónica Delgado

By this time of the century, we could say that Pandora’s Box (1929) G.W. Pabst classic silent film, shows women as guilty of tragedy. Everything in the film is associated with the myth of the famous box that encloses all the evils in the world, opened by Epimetheus wife, Pandora, which in Pabst film takes a sweet materiality in the figure of Louise Brooks.

2020.08.17

Críticas

MUTA 2020: LULU FAUSTINE DE STEPHEN BROOMER

Por Mónica Delgado

El valor de Lulu Faustine, reciente trabajo del artista y cineasta canadiense Stephen Broomer, y que tuvo estreno mundial en la 4° edición del Festival Internacional de Apropiación Audiovisual (MUTA), reside en que trastoca este imaginario misógino y fatalista del film de Pabst. Es como si bajo los ojos de Broomer, Brooks tuviera otra oportunidad, una reivindicación que la saca del típico estereotipo de la prostituta tierna, de la joven hermosa que lastima y degrada a los hombres. En este largometraje de Broomer, la Lulú de Pabst y la Brooks de la historia del cine, vuelven a nacer en este renovado montaje impresionista, que resalta sobre todo a una figura de movimiento, que danza, que da vida en una nueva ilusión.

2020.07.27

Film Festival Reports

MUTA 2017: POTAMKIN BY STEPHEN BROOMER

By Ivonne Sheen

In Potamkin, a mass of spectators react and turn their heads from side to side. They appear as a reminder of the past of those images we are watching and of their purpose. Thinking of film as a device of social change, set questions about the rol of the spectators, the filmmakers and the film critics.

2017.07.22

Críticas

MUTA 2017: POTAMKIN DE STEPHEN BROOMER

Por Ivonne Sheen

Potamkin (Canadá, 2017) se presenta como una película biográfica del fallecido crítico de cine, Harry Alan Potamkin, quien creía en la potencia de la estructura cinematográfica a la luz de la ideología marxista. Los textos de Potamkin se construyeron como ensayos que reflexionaban sobre la evolución del lenguaje cinematográfico como estructura semántica, pero también sobre la poesía que toda película debía emanar. La intensa pasión con la que Potamkin creía en el cine y en el comunismo, se condensa en sus versos.

2017.07.19