Críticas

CURTOCIRCUÍTO 2018. ALMOST NOTHING: SO CONTINUES THE NIGHT DE DAVOR SANVINCENTI

Por Alonso Castro

Davor Sanvincenti, artista nacido en Croacia, ha explorado diversos campos de las artes audiovisuales, transgrediendo las fronteras del cine y video, de la fotografía, las instalaciones sonoras y las performances en vivo. En sus trabajos, Sanvincenti, también conocido como Messmatik y Gurtjo Ningmor, cuestiona el concepto de percepción y problematiza el lugar de los sentidos en el proceso de constitución de la realidad, desarrollando una estética que oscila entre, lo que él denominaría, una fenomenología audiovisual y una antropología de cultura visual.

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Críticas

NEW FILMMAKERS: GERARD ORTÍN EN CURTOCIRCUÍTO

por Gonzalo E. Veloso

Gerard Ortín (Barcelona, 1988) presentó en el marco del Festival Curtocircuíto, su nuevo trabajo Perrolobo (Lycisca), su debut en el cine. Él es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona y recibió la beca de creación artística de la Fundación Guasch Coranty. Actualmente combina su formación artística y musical para experimentar con diversos formatos visuales, sonoros y performativos. Desistfilm conversó con él aprovechando su visita al Curtocircuíto.

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CURTOCIRCUÍTO 2018: MOMENTUM 142310 DE MANUEL KNAPP

Por Mónica Delgado

Manuel Knapp debe ser uno de los artistas de la experimentación digital que ha ganado terreno liando su inventiva al noise y demás recursos de indagación sonora. Nacido en Viena, este artista del digital art y del noise experimental, radicado en Tokio, ha mostrado a lo largo de los últimos años una contundencia en su universo de arquitecturas en negro, con apenas trazos blancos que van creando un universo en negativo o en terror espacial a punta de una banda sonora que aporta con fuerza a la construcción de este mundo fuera de órbita.

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CORTOCIRCUíTO 2018: SOMBRA LUMINOSA DE MARIANA CALÓ Y FRANCISCO QUEIMADELA

Por  Mónica Delgado

En Sombra Luminosa, Mariana Caló y Francisco Queimadela asumen la autoridad del filósofo portugués José Gil como hilo conductor y pensador de su propuesta ensayística sobre el museo como espacio de confluencia de tiempos y de cómo se ha modelado un modo de ver a partir de diversas metamorfosis de cuerpos a través de una indagación arqueológica o de vestigios culturales.

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CURTOCIRCUÍTO 2018: AT THE HORIZON DE TAKASHI MAKINO Y MANUEL KNAPP

Por José Sarmiento Hinojosa

En lo que parece la manifestación poética de una turbulencia o una tormenta de nieve nivelada bajo la programación de vectores que nos ingresan y devuelven a través de distintas dimensiones, Takashi Makino y Manuel Knapp han realizado la que deba ser la mejor obra experimental del año.

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CORTOCIRCUÍTO 2018: MIXED SIGNALS DE COURTNEY STEPHENS Y LIFE AFTER LOVE DE ZACHARY EPCAR

Por Alonso Castro

Courtney Stephens es una realizadora y programadora residente en la ciudad de Los Ángeles, en Estados Unidos. Su trabajo fílmico podría situarse en lo que se reconoce como el cine de apropiación de found footage y archivo. Sin embargo, los esfuerzos de la realizadora por acentuar la creatividad en su proceso de “reconstruir” la realidad a partir de imágenes de archivo, principalmente, proporcionándole a sus películas un aura encriptada y fragmentada.

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Críticas

PANORAMA: SEÑORITAS, MAÑANA A ESTA HORA Y DOS CORTOMETRAJES DE LINA RODRÍGUEZ

Por Pablo Gamba

Lina Rodríguez podría ser considerada parte de un grupo de realizadores colombianos emergentes, cuyas películas son menos conocidas que las de Ciro Guerra y Oscar Ruiz Navia, por ejemplo, pero que creativamente son más relevantes. Lo integran también Laura Huertas Millán, Camilo Restrepo y Nicolás Rincón Gille, como figuras más destacadas. Una característica común a los cuatro es que viven fuera de Colombia, en el caso de Rodríguez, en Canadá.

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cine peruano

LA FILMOTECA PRIVADA QUE QUIERE APOYO DEL ESTADO

Por Mónica Delgado

Hace algunos meses un grupo de críticos e investigadores emprendimos una campaña, con recojo de firmas incluida, para sensibilizar sobre la urgencia de contar con una cinemateca peruana. Somos uno de los pocos países en Sudamérica que no cuenta con un espacio para la preservación, restauración, investigación y exhibición de cine peruano, y nos pone en una situación de atraso vergonzoso.

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CURTOCIRCUÍTO 2018: PHANTOM RIDE PHANTOM DE SIEGFRIED A. FRUHAUF

Por José Sarmiento Hinojosa

En los primeros días del cine, los “Phantom Ride” eran películas filmadas desde el frente de trenes en movimiento. Hasta este momento, la cámara era estacionaria, pero el “Phantom” monta una especie de movimiento inventado como un nuevo estilo de filmación. Siegfried A. Fruhauf explora la sensación subyacente, el “fantasma”, en estos movimientos, visualmente inspirado en la película de metraje encontrado de Ken Jacobs, GEORGETOWN LOOP, que se basa en una escena de Phantom Ride de 1903. – Viennale

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