By Mónica Delgado
Opening Cannes with an Arnaud Desplechin film was an outstanding debt, especially because two years ago, his film Trois souveniers de ma jeunesse was presented in the Quinzaine of Realisateurs and ignored by the official selection, an act which was seen as a disservice to one of the most ludic and talented filmmakers of France.
Por Mónica Delgado
Con Les Fantômes d’Ismael, Desplechin entrega un film a la medida de la apertura del festival más importante del mundo, sin caer en un statement por lo social, lo políticamente correcto o lo hollywoodense, como ha sucedido años atrás.
By Karla Loncar
David Lynch has been particularly responsible for the lasting allure of the show. In other words, the series would be inconceivable without the content-based and formal characteristics typical of Lynch’s films: his love for the contrast between the eerie and the comical, light and dark, popular and exquisite; the preoccupation with the motif of evil (in a seemingly idyllic American small town); the fascination with the subconscious turmoil of characters; the richness of varying, often disturbing, sounds; and modern methods of filmmaking, particularly visible in the series’ pilot and the individual episodes directed by Lynch himself.
Por Mónica Delgado
Ganadora a mejor largo en el reciente DocumentaMadrid, el film del georgiano Rati Oneli es la rememoración a partir de los vestigios de una ciudad casi abandonada, Chiatura, que se vuelve materia de un periodo postsoviético, que se resiste a morir. A partir del seguimiento a algunos personajes que viven en torno a los restos de una mina, que alguna vez alimentó de materia prima en periodos industriales de la ex URSS, Oneli realiza el retrato de esta ciudad en ruinas, donde los personajes intentan darle vida, con clases de música, teatro o simplemente conversaciones a la luz de la tarde.
Por Mónica Delgado
A pesar de las postales que se mencionan en el título, hay algo en el propuesta de Sebastian Mez que hace que los planos que conforman Postcards from the Verge huyan de la expresividad del plano fijo. Si bien a partir de los viajes que ha realizado a Medio Oriente ha acumulado un registro cercano a los territorios conocidos de la Franja de Gaza o Cisjordania, lo que logra precisamente es captar la atención del espectador a través de estas miradas de observación, para luego, a través de ligero paneos, despabilar este foco y apuntar a detalles que van desgranando el paisaje.
Por Mónica Delgado
El valor de Machines está en esta abstracción inicial que logra la fotografía del mexicano Rodrigo Trejo Villanueva, que logra transmitir la humedad, la aflicción o distención de los cuerpos, y los colores de las telas que se elaboran de un modo artesanal, con maquinarias oxidadas pero que aún siguen siendo parte de una industria en un país que se ubica dentro de los países con más potencial económico junto a China o Rusia.
Pablo Gamba escribe sobre la ganadora del último Visions Du Reel: “Taste of Cement, la segunda película de Ziad Kalthoum, ganó el premio al mejor largometraje este año en el festival Visions du Réel, en Nyon, Suiza. El documentalista sirio vuelve aquí al tema de su primera película, la guerra civil en su país, en un ensayo que lo trasciende y lo universaliza con amarga ironía.”
Por Mónica Delgado y José Sarmiento
La reciente edición del Festival de Cine Independiente de Buenos Aires (BAFICI) le dedicó un foco a la obra de Marc Hurtado, cineasta francés nacido en Marruecos, de origen español y siciliano, cerebro y corazón de la mítica banda Etánt Donnés, que consistió en catorce cortos y un largo bajo su nombre y dos trabajos con su hermano Eric bajo el nombre Etánt Donnes. Entre sus trabajos, se incluye el largometraje Jajouka, quelque chose de bon vient vers toi, considerada una obra clave del siglo XXI.
Conversamos con Marc Hurtado quien desgranó su cine a partir de su visión de lo divino y sus principales influencias.
By Mónica Delgado and José Sarmiento Hinojosa
The recent edition of BAFICI (Buenos Aires Film Festival) dedicated a focus on Marc Hurtado’s work, a French filmmaker born in Morocco, of Spanish and Sicilian origins, the heart and brain of the mythical band Etánt Donnés. This work consisted 14 shorts and a feature film under his name and one short and a feature film with his brother Eric, under the moniker Etánt Donnés. Among his works is the feature film Jajouka, quelque chose de bon vient vers toi, which is considered an essential work of the 21st century.
We talked with Marc Hurtado, who talked about his cinema through his vision of the divine and his main influences.
by Mónica Delgado
In Hermia & Helena, Matías Piñeiro deals with his fascination for the Shakespearian characters of A Midsummer Night’s Dream in a different way than his two previous films: La Princesa de Francia or Rosalinda. Here the tale is divided by chapters, chapters that search for answers in flashbacks or by insinuating that what we see of the future (or present) is possibly part of a dream.
Director: Mónica Delgado Ch.
ISSN 2311-7451
© Desistfilm 2024
Lima Perú. All rights reserved