Por Mónica Delgado No cabe duda que ante los acontecimientos provocados por los ataques asesinos de EEUU e Israel a Irán, este pequeño cortometraje estrenado
Por Mónica Delgado
El documental Exprmntl 4 Knokke de Claudia von Alemann y Reinold E. Thiel, presentado en la sección Forum Expanded de la Berlinale 2026, fue un gran acontecimiento por varias razones. La primera, se trata de una obra realizada como reportaje de un evento de arte en Bélgica en el contexto de discusión y acción política de luchas estudiantiles entre 1967 y 1968; la segunda: se mostró en un panorama de debate dentro de la misma Berlinale sobre la naturaleza política de los films y de sus creadores; y tercera, se trata de una versión restaurada a cargo de Arsenal Film Institute.
Por Mónica Delgado
Debo confesar que fui con pocas expectativas a ver Chronicles From the Siege, del cineasta sirio palestino Abdallah Alkhatib. Pensé que se trataba de un film de la típica cuota en torno a la situación de Palestina que debe tener hoy en día todo festival dentro de su usual corrección política, gestos simbólicos, posicionamientos institucionales o dentro de su culpa histórica ante hechos similares, sí, incluso aquí en la Berlinale. Poner una película en la programación a veces evita tener que pronunciarse o tomar alguna posición política clara.
Por Mónica Delgado
Como parte de la competencia de cortometrajes por el Tiger Award, se presentó The second skin, largometraje (dura más de sesenta minutos aunque la convocatoria del festival de Rotterdam admite “mediometrajes” de hasta 63 min.), de la cineasta rusa Mariia Lapidus. Se trata de un ensayo visual sobre la circunstancias en que se cometen delitos de violencia sexual en algunas zonas de Rusia, que son recreados por tres realizadoras en un hangar, que a la vez se vuelve un set de la obra.
Por Mónica Delgado
Greetings from Rhodes (Pozdravy z Rodosu, 2026) de la cineasta eslovaca Viera Cákanyová es una sátira, a diferencia de sus trabajos previos que apelan más bien a una reflexión libre de comicidad, en torno a la frivolidad de un tipo de turismo en medio de una crisis climática. Como dijera la realizadora en el Q&A tras la proyección, se trata de un cortometraje hecho en tiempo récord tras una visita a Grecia, pero no por ello una obra que no encaje dentro de sus usuales pensadas tesis.
Por Mónica Delgado
El cuidado trabajo fotográfico en este film, que transita entre el documental y el ensayo íntimo, es obra de la sensibilidad del sueco Simon Averin Markström, quien bajo la dirección de Ruffier, logra captar la esencia de la búsqueda en el pasado. No solo los espacios se vuelven una dimensión de contrastes entre colores complementarios (verde o turquesas con ligeros detalles de rojo), sino que todo ello luce articulado ante ese ser que el personaje de Ruffier busca desde la huella de otros tiempos.
Por Mónica Delgado
En el programa 1 de la competencia de cortometrajes internacional, se colocó cuatro cortometrajes muy diferentes entre sí, pero donde se establece un “diálogo” de pares. Esta sesión estuvo formada por Fear Fokol de la cineasta Tuva Björk, Sixtyseven Milliseconds del duo de artistas Fleuryfontaine, Call if you need me del cineasta chino Li Zechen y El cuento de una noche de verano de la directora española María Herrera. Para graficar esta decisión, describiremos los vínculos entre estos dos últimos films. Los cortos de Tuva Björk y leuryfontaine, que también dialogan, las comentaremos en un futuro texto.
Por Mónica Delgado
La 6° edición del Festival Lima Alterna abre y comienza con la evocación de una de las figuras más adaptadas y temerarias de la historia del cine: Drácula. Comienza las diferentes secciones con una película rumana que imagina las escenas de un film pérdido hace más de cien años, mientras cierra una semana después con una obra de ese mismo país que precisamente desmitifica y subvierte a este personaje del imaginario húngaro y valaco. La ruta del festival va entre Drácula y Drácula, como una oportunidad simbólica para explorar tensiones o contradicciones en las diversas propuestas expresivas que forman la edición. Una manera de gratificar una práctica curatorial que el festival viene desarrollando año tras año al poner en diálogo películas en sesiones dobles o en las muestras de cortometrajes.
Por Mónica Delgado
El colectivo re:assemblage, formado en 2016, y cofundado por los artistas multidisciplinarios Christina Battle, Scott Miller Berry, Faraz Anoushahpour y Miller Berryse, no solo se han dedicado a promover diversas prácticas cinematográficas y videográficas de artistas de diversas partes del mundo, sino también a visibilizar el trabajo en su diversidad a través de muestras, como pasa con Diffusion, que inició hace poco una serie de proyecciones. Se trata de una muestra de cine no ficción que ya va en su tercer año, y que reúne trabajos tanto de artistas de trayectoria como nuevos, que abordan desde sus formas tópicos que van desde variaciones de la memoria hasta expresiones de resistencia política.
Por Mónica Delgado
Le Lac es un largometraje sobre apariciones. Solo hay un lago, que evidentemente brinda el título, y una pareja de esposos en un yate sometida a una competencia de regatas o alistando la próxima navegación. En este sentido, es un film minimalista, con situaciones puntuales, aunque el montaje nos habla de la necesidad de complejizar estos elementos en una alegoría vital, donde van apareciendo otras configuraciones en torno a qué encarna el lago, qué implica el modo de comunicación de los personajes, o qué nos sugiere la forma de observar las costas tranquilas como si se tratara de una elegía o despedida. Ya en su cortometraje Suite Lacustre (2019), el cineasta y usual editor, director de fotografía, ingeniero de sonido y productor, Fabrice Aragno, había adelantado pasajes de Le Lac, y mostrado su interés en plantear una estética en torno al paisaje, originado desde la mirada de sus dos únicos personajes en una travesía por el lago Lemán. Sin embargo, también es un film sobre una historia de amor, donde el territorio amplifica las emociones o sensibilidades de estos dos seres en una arcadia en movimiento.