Artículos

PANORAMA: DAU. NORA MOTHER DE ILYA KHRZHANOVSKIY Y JEKATERINA OERTEL

Por Mónica Delgado

A diferencia de las dos entregas anteriores del proyecto, en DAU. Nora Mother, casi toda la tensión se concentra dentro de los ambientes de la casa del líder del centro de investigación, Lev Landau, a quien todos conocen como Dau. Y esta “tensión” dramática se sostiene en dos personajes femeninos: en Nora (Radmila Shegoleva), la joven esposa de Dau (Theodor Currentzis), y su madre (Lydia Shchegoleva), quienes tienen un duelo emocional en torno a los roles de las mujeres como progenitoras, hijas y esposas.

LEER MÁS »
Críticas

VISIONS DU RÉEL 2020: PUNTA SACRA DE FRANCESCA MAZZOLENI

Por Mónica Delgado

A partir de Punta sacra podríamos comenzar a categorizar una posible nueva hornada de films donde la pobreza ya no es parte de un sistema para representar miseria, decadencias sociales o ruinas económicas, sino para mostrar su reverso: comunidades resilentes, fraternidades esperanzadas, o quizás, un tipo de alienación donde la exclusión ya no marca o estigmatiza. Quizás este giro en el tratamiento logró la atención del jurado en la reciente edición de Visions du Réel, que la premió como mejor largo de la competencia internacional.

LEER MÁS »
Cine latinoamericano

VISIONS DU RÉEL 2020: COMO EL CIELO DESPUÉS DE LLOVER DE MERCEDES GAVIRIA

Por Ivonne Sheen

Como el cielo después de llover (2020), de la joven cineasta colombiana Mercedes Gaviria, es un luminoso ejemplo de estas nuevas miradas, cuyo objetivo es renovar y construir otros caminos en el cine latinoamericano, para romper con ideologías arraigadas en las generaciones pasadas, al exponerlas y cuestionarlas. La película es parte de la sección competitiva Burning Lights.

LEER MÁS »
Críticas

VISIONS DU RÉEL 2020: MIMAROGLU: THE ROBINSON OF MANHATTAN ISLAND DE SERDAR KÖKÇEOGLU

Por Ivonne Sheen

En la presente edición online del festival Visión du Réel destaca la sección internacional competitiva Burning Lights, dedicada a experimentaciones formales y nuevas exploraciones expresivas en el cine documental reciente. Entre las películas programadas de la sección, Mimaroglu: The Robinson of Manhattan Island (2020), primer largometraje del director turco Serdar Kökçeoglu, crea una semblanza del vanguardista y poco conocido compositor turco de música electrónica, Ilhan Mimaroglu.

LEER MÁS »
Críticas

VISIONS DU RÉEL 2020: UNUSUAL SUMMER DE KAMAL ALJAFARI

Por Pablo Gamba

Unusual Summer (Alemania-Palestina, 2020), que se estrena en la competencia Burning Lights, es uno de los documentales que se destacan por la exploración formal en la selección de Visions du Réel. La película de Kamal Aljafari, que antes había trabajado el tema de la memoria en relación con lugares en Port of Memory (2010) y Recollection (2015), se basa en cintas grabadas en varios días de julio de 2006 por una cámara de vigilancia.

LEER MÁS »
Cine latinoamericano

VISIONS DU RÉEL: OFF THE ROAD (FUERA DEL CAMINO) DE JOSÉ PERMAR

Por Mónica Delgado

Este film debut del cineasta mexicano José Permar está organizado como una epopeya clásica, es decir, muestra, con un toque de epicidad, la lucha de algunos cuantos héroes cotidianos, movilizados por un ideal, y acompañados por la ironía y don narrativo de unos músicos que fungen de juglares. La espera del Baja 1000, un evento anual automovilístico todo terreno en la península de Baja California en México, se vuelve un acontecimiento que marca y organiza sus vidas, y que el cineasta toma como eje para un relato sobre identidad y arraigo.

LEER MÁS »
Cine latinoamericano

VISIONS DU RÉEL 2020: EL OTRO Y EL FATHER PLAYS HIMSELF

Por Pablo Gamba

El personaje borderline entre la lucidez y la locura es el tema de dos documentales que compiten en el festival suizo Visions du Réel: El otro (Chile, 2020), en la sección Burning Lights, y El Father Plays Himself (Venezuela, 2020), en la competencia internacional.

LEER MÁS »
Críticas

VISIONS DU RÉEL 2020: THE PLASTIC HOUSE DE ALLISON CHHORN

Por Mónica Delgado

The Plastic House es un film sobre el luto, sobre cómo recomponer el mundo tras la pérdida de los seres queridos, y sobre cómo dar continuidad pese a todo. En este trabajo de la australiana, de origen camboyano, Allison Chhorn, emerge la sensación del tributo, de ir a la caza de aquellos detalles sobre los seres que ya no están, de abrazarlos y detenerlos en el tiempo, pero a la vez, se recupera una mirada sobre el entorno, en este caso, sobre los campos de Adelaida, y su clima húmedo y neblinoso.

LEER MÁS »