LA LUCIDEZ DE LA IMAGEN: IN MEMORIAM DIEGO RÍSQUEZ
Por Pablo Gamba
El dilema planteado entre la búsqueda de la autenticidad de la expresión personal y de la identidad nacional, por una parte, y por otra el interés en la comunicación con un público amplio en su país, marca la trayectoria del cine pictórico de Diego Rísquez (1949-2018), quien murió el 13 de enero de cáncer cerebral. Fue uno de los cineastas de Venezuela más apreciados en el extranjero, al menos por lo que respecta a la segunda etapa de su producción, la que se inició en el marco del movimiento venezolano de cine de vanguardia en Super 8 y en la que realizó la llamada Trilogía americana, integrada por Bolívar, sinfonía tropikal (1981), Orinoko, nuevo mundo (1984) y Amérika, terra incógnita (1988).
PANORAMA: PHANTOM ISLANDS DE ROUZBEH RASHIDI
Por Mónica Delgado
En sus primeros minutos Phantom Islands de Rouzbeh Rashidi se propone como una fábula fundacional: una mujer y un hombre despertados en un nuevo entorno a descubrir. Bajo esta mirada, el cineasta Rashidi coloca a los personajes en el limbo, entre la ensoñación y el enrarecimiento del espacio o del paisaje, haciendo de esta isla un entorno estilizado o distorsionado a reinventar.
ROTTERDAM 2018: BALANCE. EL MONSTRUO QUE SE ENGULLE A SÍ MISMO
Por Aldo Padilla
“Extraña” parece la única definición que puede darse a la edición 2018 de Rotterdam, ya que a pesar de la notable organización del festival, su programación dejó unos pocos baches en algunos casos insalvables. Posiblemente el peso de los años y su efecto sinusoidal, la cantidad de filmes y tendencias por abarcar mucho más de la cuenta, le haya pasado la factura al festival holandés, aunque esto no disminuye las grandes películas nuevas y consolidadas que se vieron por primera vez.
LA NOCHE DE MICHELANGELO ANTONIONI, UN VIDEO ENSAYO
Por Mónica Delgado
Se ha hablado de La Noche (La Notte, 1961) de Michelangelo Antonioni como una película sobre la incomunicación, es más, como parte de una serie de indagaciones sobre los desencuentros entre hombres y mujeres y sus roces sentimentales, junto a las clásicas L’Eclisse (1962) y L’Avventura (1959). Aunque a diferencia de estos dos trabajos sobre parejas, en La Noche, hay una intención clara por definir y cifrar la mirada que gobierna el impulso del relato fílmico: la de Jeanne Moreau, o de la mujer angustiada e introspectiva que encarna.
ROTTERDAM 2018: LA ESTRELLA ERRANTE; SANTOS #2 WORK IN PROGRESS Y AZOUGUE NAZARÉ
Por Aldo Padilla
Un axioma dentro del cine actual basado en personajes reales, plantea que representar la vida entera de un personaje es una herramienta de guion muy poco sólida, ya que aspirar a retratar en dos horas el recorrido completo de una vida suele ser fallido. Frente a este problema los biopics se han ido enfocando en retratar periodos cortos del protagonista, un año, un mes o a veces días, lo cual también entra en el territorio de la convencionalidad, pero que ayuda a entender a un personaje en un momento determinado.
ROTTERDAM 2018: GOOD EVENING TO THE PEOPLE LIVING IN THE CAMP,CARTUCHO Y PLAYING MEN
Por Aldo Padilla
Good evening to the people living in the camp se hace cargo de esa libertad mediante la fluidez de sus imágenes. El notorio trabajo de muchas horas de registro en los campos de refugiados en Grecia, permite que los migrantes denoten una gran confianza con el director (el holandés Joost Conijn) y su cámara, que parece prácticamente invisible, ya que logra captar momentos muy íntimos sin ningún tipo de filtro.
DJANGO, SANGRE DE MI SANGRE O EL CHOLOEXPLOITATION
Por Mónica Delgado La nueva película del cineasta peruano Aldo Salvini está más cerca de la estética del exploitation (incluso de un discreto sexploitation) que de un policial
EDWARD DE YBARRA: “MÁS ME EMOCIONA QUE SE QUIEBREN LAS FRONTERAS ENTRE EL CINE Y LA VIDA”
Por Mónica Delgado
Los trabajos del joven artista visual y cineasta arequipeño Edward de Ybarra irrumpieron hace algunos años en el escenario del cine independiente para interpelar el lenguaje y sus formas de representación, desde lo político y desde lo social. Sus trabajos cuestionan, o como lo dice el propio cineasta “deshacen”, quiebran. En esta entrevista nos habla de su faceta como cineasta pero también como gestor cultural a través de Corriente, Encuentro Latinoamericano de No Ficción, que se realiza cada año en Arequipa, y sobre la situación del cine regional ante el centralismo limeño y sus políticas públicas.
ROTTERDAM 2018: MORMAÇO, POSSESSED Y DJON AFRICA
Por Aldo Padilla
La competencia internacional de Rotterdam es posiblemente una de las competencias más importantes para directores que realizan sus primeras armas, ya que se enfoca en óperas primas y segundas películas. Aunque el número de competidores es muy limitado, solo ocho films desde hace algunos años, en esta competencia siempre habrá lugar para algunas sorpresas.
MOSTRA DE TIRADENTES 2018: LA URGENCIA Y LA INVENCIÓN
Por Victor Guimarães
Hace 21 años, en enero, una pequeñita ciudad histórica del interior del estado de Minas Gerais recibe la Mostra de Cinema de Tiradentes, el más importante festival dedicado exclusivamente al cine brasileño contemporáneo. En los últimos años, con la creación de la muestra Aurora en la programación – destinada a cineastas con hasta dos largometrajes en el currículo –, Tiradentes se ha consolidado como el principal espacio de descubrimiento del cine brasileño.
Director: Mónica Delgado Ch.
ISSN 2311-7451
© Desistfilm 2024
Lima Perú. All rights reserved