-
Cine peruano
Benji Porras escribe sobre esta película estrenada en cartelera comercial.
-
Coberturas 2025
Laura Arias escribe sobre este film de la cineasta costarricense Kim Torres.
-
Reflexiones
Valentina Giraldo: Estas pequeñas y torpes derivas se alimentan (como una planta) de la luz de las películas vistas en la edición número 60 del Festival de Cine de Brasilia.
-
Crítica
Comentamos este film mexicano estrenado en la reciente edición del Festival de Venecia.

BERLINALE 2018: SEASON OF THE DEVIL DE LAV DIAZ
Por Aldo Padilla
Para contar los abusos del pasado Lav Díaz decide recurrir al lenguaje y a la estructura del musical, para generar nuevas formas de manifestación, a partir de un experimento donde las melodías a capela magnifican el abuso del opresor y dignifican las denuncias del pueblo.

PANORAMA: SOBRE BRAWL IN CELL BLOCK 99
Por Renato León
Vince Vaughn tiene una larga carrera como actor de comedias, pero bajo la dirección de Zahler logra convertirse en un tipo rudo e introspectivo, como los viejos héroes del cine americano. A ello contribuye una atmósfera marcada por tonos azulados y fríos, tan grave como la mirada fija de Bradley o el tatuaje en forma de cruz que tiene en la cabeza (lo que podría remitir a una filiación «nacionalista», pero que nunca queda clara).

SACRAMENTO EN EL OJO DE LADY BIRD
Por Mónica Delgado
Tengo la impresión de que entre los jóvenes estadounidenses la obra de Joan Didion se ha puesto de moda. O en todo caso, algunos trabajos de esta escritora de Sacramento tienen vigencia. Reediciones y hasta un documental de corte convencional (El centro cederá, dirigido por su sobrino Griffin Dunne) se puede ver en Netflix, para indagar un poco más en la obra de esta ensayista y narradora de no ficción.

BERLINALE 2018: PREMIERES SOLITUDES Y DIE TOMORROW
Por Aldo Padilla
Esta vez nos detenemos en dos trabajos presentados en la sección Forum de la Berlinale 2018: Premieres Solitudes de Claire Simon y la tailandesa Die tomorrow de Nawapol Thamrongrattanarit.

BERLINALE 2018: DOVLATOV DE ALEKSEI GERMAN JR.
Por Aldo Padilla
Aleksei German Jr. sale de su línea habitual de cine onírico y con fuerte crítica hacia la Rusia actual con un film que explora la figura del poeta. Dovlatov no es un biopic al uso, ya que solo retrata una semana de la vida del escritor. pero esos siete días bastan para entender la frustración e ingenio del poeta, que veía cómo su talento se iba diluyendo en medio de encargos y pedidos de obras que iban en contra de su naturaleza.

BERLINALE 2018: CLASSICAL PERIOD, INTERCHANGE Y WILD RELATIVES
Por Aldo Padilla
Hoy nos detenemos en tres films de la sección Berlinale Forum: Classical Period de Ted Fendt, Interchange de Brian M. Cassidy y Melanie Shatzky, y Wild Relatives de Jumana Manna.

BERLINALE 2018: LAS HEREDERAS DE MARCELO MARTINESSI
Por Aldo Padilla
Las herederas maneja fuertemente el universo femenino donde los hombres son solo complementos y parecen asomar apenas como billeteras andantes. La herencia de las actrices está definida por una sociedad que ha vivido 40 años de dictadura, además del legado explícito de la protagonista que poco a poco se va perdiendo a raíz de los problemas económicos que no parecen terminar y que se acumulan para dejarla simplemente con emociones que no pueden ser manifestadas.

BERLINALE 2018: TEATRO DE GUERRA DE LOLA ARIAS
Por Aldo Padilla
“La historia la escriben los vencedores” es una frase que dentro de sus matices tiene cierta razón. Al final hay una imposición y visión que quedan plasmadas por el supuesto vencedor de un conflicto, hay una representación de una realidad que no es única y que, ante todo, es inabarcable. La historia se va modificando de a poco, ya que no siempre es escrita por sus protagonistas, sino más bien por gente que mira todo desde una posición cómoda, donde no siempre le da un valor adecuado a todas las piezas de un complejo tablero.

BERLINALE 2018: ISLE OF DOGS DE WES ANDERSON
Por Aldo Padilla
Si bien el lector puede intuir que el film tiende hacia un patrón, Isle of dogs construye su historia desde los detalles, pantallas donde la realidad televisada no es en stop-motion sino en animación 2D, que da una percepción de una realidad diferente.

PHANTOM THREAD: LA INDISOLUBLE RELACIÓN DE AMOR Y COMIDA
Por Mónica Delgado
En Phantom Thread (El hilo fantasma, 2018), Paul Thomas Anderson construye un juego de correspondencias a partir de una figura elemental, la comida como pulsión de vida. Desde sus primeros minutos, el acto de comer se vuelve una situación que define sensibilidades, atenciones, ritos y despedidas. Pero esta serie de actos en torno a los alimentos, que van dibujando el carácter del malhumorado diseñador Reynolds Woodcock (Daniel Day-Lewis) y la relación con su estilizada hermana Cyril (Lesley Manville) y con su nueva amante pueblerina Alma (Vicky Krieps), no es totalmente explícita, sino más bien el cineasta la va insertando con una ingeniosa sutileza dentro de la primera capa frívola del mundo de la moda.
Director: Mónica Delgado Ch.
ISSN 2311-7451
© Desistfilm 2024
Lima Perú. All rights reserved