DESAFIAR LA OBSOLESCENCIA PROGRAMADA: FILM PERFORMANCE DE GUILLERMO ZABALETA Y DESTRUCTURA I
Por Pablo Gamba
Un programa de cortos y conversatorio sobre el trabajo del Laboratorio de Cine FAC de Montevideo, y una film performance de su coordinador, el cineasta experimental uruguayo Guillermo Zabaleta, con música de Destructura I (Luis Conde y Fernando Perales), se presentaron el 5 y 6 de agosto en el Kino Palais, espacio de cine de la Casa Nacional del Bicentenario, en Buenos Aires. Es una actividad que formó parte de la serie de intercambios y encuentros con los que se dan apoyo mutuo y difunden su trabajo los alrededor de 60 colectivos formados en torno a los laboratorios
experimentales de cine en soportes fotoquímicos que funcionan en el mundo.
LOCARNO 2022: OBJECTOS DE LUZ DE ACÁCIO DE ALMEIDA Y MARIE CARRÉ
Por Mónica Delgado
Esta edición 2022 del Festival de Locarno tiene una fuerte presencia de películas portuguesas, y junto a las nuevas obras de João Rui Guerra da Mata y João Pedro Rodrigues, que comentaremos en breve, y de Carlos Conceição, que comentamos hace algunos días, aparece el reciente trabajo de los realizadores portugueses Marie Carré y Acácio de Almeida, reconocidas figuras de la historia viva del cine portugués.
LOCARNO 2022: SKAZKA (FAIRYTALE) DE ALEXANDER SOKUROV
Por Mónica Delgado
Si bien en Skazka (Fairytale) hay diferentes reminiscencias a las estructuras de los círculos de Dante en La Divina Comedia, las licencias de la posmodernidad y de la tecnología del deepfake hacen que esta nueva concreción del purgatorio sea un espacio de encuentro inusual de cuatro figuras del totalitarismo en la II Guerra Mundial, desde la mente de uno de los cineastas más reflexivos del siglo XX. Si el Purgatorio es descrito en el poema de Dante como un lugar donde deambulan pensadores sin bautizo como Platón, Sócrates, Horacio o Euclides, o reyes como Rodolfo I de Habsburgo, Otakar I de Bohemia, o Enrique de Winchester, en este nuevo limbo imaginado por Sokurov se reúnen Adolph Hitler, Josef Stalin, Benito Mussolini y Winston Churchill, donde incluso hay espacio para Napoléon o Jesucristo.
LOCARNO 2022: NAÇÃO VALENTE (TOMMY GUNS) DE CARLOS CONCEIÇÃO
Por Mónica Delgado
En estos días se viene realizando una nueva edición presencial del Festival de Locarno, realizado en Suiza, y que convoca a en su competencia internacional a films tanto de Italia, India, Malasia, Portugal, Francia, Bélgica, Costa Rica, entre otros. Comenzamos nuestra cobertura con este comentario al reciente largometraje Tommy Guns (Nação Valente) del portugués Carlos Conceição, director de Um Fio de Baba Escarlate (2020), Serpentário (2019), entre otros.
FESTIVAL ECRÃ 2022: HÁ ALGO ALÉM DO HORIZONTE Y THE MAKING OF CRIME SCENES
Por Pablo Gamba
Entre los cortometrajes que participaron en el Festival Ecrã de cine experimental de Río de Janeiro, y que han pasado a la versión online, se destacan tres que tratan los temas estrechamente relacionados de la reconstrucción, el original y la copia, y la cuestión tan relevante en la actualidad de lo real y lo virtual. Uno es Instant Life (Alemania-Estados Unidos, 2022), de Anja Dornienden, Juan David González Monroy y Andrew Kim, que estuvo en la sección Forum Expanded de la Berlinale y fue comentado en Desistfilm. Los otros dos son Há algo além do horizonte, de Marcos Paulo Alcântara, y The Making of Crime Scenes, de Hsu Che-Yu.
FESTIVAL ECRÃ 2022: CANTOCHÃO DE VINICIUS ROMERO Y ETERNIDADE EM LOOP DE ISABELA COSTA
Por Pablo Gamba
Dos de las películas experimentales brasileñas que participaron en el Festival Ecrã de Río de Janeiro, y han pasado después a su versión online, tratan temas religiosos, una de ellas con misticismo y la otra con humor. Son Cantochão, el primer largometraje de Vinicius Romero, y el corto Eternidade em loop, de Isabela Costa. Cantochão es un estreno de un realizador que presentó antes en el festival el mediometraje A densa nuve, o seio (2020) y el corto Bai gosti/eros afogado em lágrimas (2021). La realizadora de Eternidade em loop cursa maestría en CalArts, en los Estados Unidos.
FESTIVAL ECRÃ 2022: OUT OF THE BLUE DE HOLLY FISHER
Por Pablo Gamba
Otra de las películas que se estrenó en el Festival Ecrã de Río de Janeiro, Out of the Blue, es el más reciente largometraje de Holly Fisher, una cineasta experimental y montajista que ha estado haciendo películas desde mediados de los años sesenta y que se ha destacado en particular por sus ensayos de forma extensa. Entre estos figuran Bullets for Breakfast (1992), premiado en el Festival de Ann Arbor, y Eveywhere at Once (2008), narrado por la actriz francesa Jeanne Moreau, que se estrenó en el Festival de Tribeca. Restrospectivas de su cine han sido presentadas en el MoMA y en Anthology Film Archives, en Nueva York, en 1995 y 2019, respectivamente.
FESTIVAL ECRÃ 2022: BLISSED DE MAXIMILIAN LE CAIN Y A HOMEMADE FILM DE ANDREW POWER
Por Pablo Gamba
Dos de las películas que formaron parte de la selección del festival de cine experimental Ecrã de Río de Janeiro, y pasaron después a su programación online, tratan temas de relaciones de pareja. Una de ellas es Blissed, el cuarto largometraje de Maximilian Le Cain, un realizador y crítico irlandés con una extensa filmografía que incluye colaboraciones con Vicky Langan. La otra es un estreno en Ecrã: A Homemade Film del realizador independiente del Reino Unido Andrew Power.
VIDEO ENSAYO: LA MUJER DE LOS ANTOJOS, UN CORTOMETRAJE DE ALICE GUY
Por Mónica Delgado
Entre 1896 y 1920, la cineasta francesa Alice Guy-Blaché (1873-1968) dirigió más de 500 cortometrajes, entre ficción y documental, desde diferentes estilos y géneros. Desde la comedia, el western y el drama, algunos de estos cortometrajes escaparon de fines aleccionadores, propios del espíritu de la época.
ESTÉTICAS DE UN PAISAJE PERSONAL: FAT CHANCE DE STEPHEN BROOMER (VIDEO ENSAYO)
Por José Sarmiento Hinojosa
Me gustaría sustentar la estética presente en las películas de apropiación de Stephen Broomer, pero particularmente la de su última película hasta la fecha, Fat Chance (2020). La estética de Broomer recuerda un esfuerzo pictórico de síntesis similar a los esfuerzos de los precursores de la abstracción (pensemos en los paisajes de manchas de tinta de Alexander Cozens) y en el trabajo de los expresionistas alemanes, particularmente el movimiento Die Brücke.
Director: Mónica Delgado Ch.
ISSN 2311-7451
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