Cine latinoamericano

VIENNALE 2020: FAUNA DE NICOLÁS PEREDA

Por Malena Martínez Cabrera

Fauna del mexicano canadiense Nicolás Pereda es una película que entreteje varios niveles de representación y performances, desde la cual transparenta la confección de sus textos y, sin buscar ser una comedia, consigue ser muy amena de inicio a fin.

LEER MÁS »
Críticas

FESTIVAL DES CINÉMAS DIFFÉRENTS 2020: CORTOS DE MARIE LOSIER, PIERRE-LUC VAILLANCOURT, CHARLOTTE CLERMONT, PATRICK BOKANOWSKI

Por José Sarmiento

La 22ª edición del Festival Cinémas Différents et Expérimentaux en París reunió algunas de las obras experimentales más intrigantes e interesantes de todo el mundo (55 películas de 33 países). Este programa en línea nos permitió ver las últimas obras de grandes nombres del cine como Roger Deutsch, Jacques Perconte, Patrick Bokanowski y otros.

LEER MÁS »
Cine latinoamericano

OLHAR DE CINEMA 2020: MEMBY DE RAFAEL CASTANHEIRA PARRODE

Por Mónica Delgado

En Memby, el primer trabajo del brasileño Rafael Castanheira Parrode, se ensaya una estética del origen. Es la puesta en marcha hacia una resolución existencial, de preguntas capitales sobre la naturaleza del orden cósmico, y de un sentido ético sobre la percepción del entorno desde la mitología de la creación. Pero esta construcción de un imaginario fundacional no está propuesto desde cualquier perspectiva, sino desde una que se arroja a la luz desde un territorio específico, desde la tierra, lo femenino y la Amazonía.

LEER MÁS »
Críticas

VIENNALE 2020: MISS MARX Y LA REPRESIÓN DENTRO DE LA OPRESIÓN FEMENINA

Por Malena Martínez

Miss Marx de Susanna Nicchiarelli  fue estrenada en Viena simultáneamente en diez salas de cine que conforma la red de exhibición del Festival Internacional de Cine Viennale. ¿Por qué se ha elegido una película tradicional de época, de narrativa lineal y sin remarcable propuesta estética como película inaugural? Porque estamos en la época de las relecturas de la historia y es más que necesario dejar oír todas esas voces opacadas ante la resonancia de la de “los padres de la historia”.

LEER MÁS »
Artículos

LIBERTAD DE CUERPO Y ALMA: DOS FILMES DE CECILIA BENGOLEA Y CHRISTELLE LHEUREUX

Por José Sarmiento Hinojosa

Escribo sobre dos películas de 2020, decididamente diferentes entre sí, pero que comparten un elemento común, que las hace excepcionalmente buenas. Ambas me impulsaron a escribir un artículo (en esta serie de diálogos imposibles entre películas que planeo hacer): se trata del documental de danza / coreografía Shelly Belly Inna Real Life de la cineasta, bailarina y coreógrafa argentina Cecilia Bengolea y de 80.000 ans, una película de ensueño en pantalla dividida de la francesa Christelle Lheureux.

LEER MÁS »
Artículos

LARGO TIEMPO: CUERPOS EXPLOTADOS EN VAIVÉN PERPETUO

Por Mónica Delgado

La figura del cargador en el cine peruano, como en algunos films latinoamericanos, estuvo al servicio de un imaginario en contra de la opresión y en pos de generar conciencia sobre estructuras sociales sostenidas en relaciones de poder económicas, sociales o étnicas. Con la intención de la denuncia, dos cortos emblemáticos de los setenta hicieron del cargador un icono de aquello que estaba mal en el país: personas sometidas a la explotación de sus propios cuerpos como síntoma de un olvido estructural e institucional.

LEER MÁS »
Cine latinoamericano

FIC VALDIVIA 2020: UNA MIRADA A ALGUNOS CORTOS LATINOAMERICANOS

Por Mónica Delgado

La sección de cortos en los festivales permiten medir el pulso de nuevos cineastas, pero también sobre qué se viene esbozando desde este formato en sus sensibilidades generacionales y abordajes, tanto desde las ficciones como desde los dispositivos documentales. La selección oficial de cortometraje latinoamericano del reciente Festival Internacional de Cine de Valdivia recogió algunas trabajos ya mostrados en Marsella o Vancouver, además de varios estrenos mundiales. En este texto analizo algunos.

LEER MÁS »
Críticas

CURTOCIRCUITO 2020: THORAX DE SIEGFRIED A. FRUHAUF Y FURTHER RADICAL DE STEFANO CANAPA

Por José Sarmiento Hinojosa

Esta noción de sublimidad kantiana, inmanente solo a la naturaleza y donde el hombre se ve confrontado a su insignificancia, este sentimiento de recolocarse frente al mundo ante la imposibilidad de alcanzar lo verdaderamente sublime por medio del arte, se transpone de manera notable en los últimos dos trabajos de Sigfried A. Fruhauf y Stefano Canapa.

LEER MÁS »
Cine latinoamericano

OLHAR DE CINEMA 2020: PAJEÚ DE PEDRO DIOGENES

Por Mónica Delgado

Tras su paso por el FID Marsella, Pajeú (2020) es el primer trabajo en solitario del cineasta Pedro Diogenes, quien ya había hecho largometrajes en colaboración con Luiz Pretti, Guto Parente o Ricardo Pretti. Sin embargo, es posible identificar en esos films, a partir de Pajeú, algunos motivos de la marca de este joven cineasta, cuyo cine transita dentro de los códigos del fantástico o del cine underground, pero como estructuras de estilo para profundizar sobre algunos estados de la historia y mentalidad brasileña. 

LEER MÁS »