Críticas

PAULINE KAEL: CIUDADANO KANE COMO COMEDIA GÓTICA

Por Mónica Delgado

Más allá de esta problemática que establece Kael, su texto queda como una gran conjunción de frenesí cinéfilo, de citas, de relaciones sobre el mundo del periodismo, la producción millonaria, el entorno de los guionistas, la afición al teatro visto como cine, y el sistema apabullante y mercantil de Hollywood.

LEER MÁS »
Críticas

GIANFRANCO ROSI: “EL DOCUMENTAL DEBE SER ALGO MÁS EMOCIONAL”

Por Malena Martínez Cabrera

En Notturno (Italia, Francia, Alemania, 2020),  Gianfranco Rosi elige a las personas que reflejan toda la intensidad del momento, predice el mejor momento del día, la luz necesaria, la esquina precisa donde se ubicará la cámara. En sus propias manos recaen tanto el registro de la imagen como el del sonido, pues Rosi trabaja como one-man-crew.

LEER MÁS »
Críticas

MIDBO 2020: TRES FILMES DE BEN RIVERS

Por José Sarmiento Hinojosa

Etnografía de ciencia ficción. Esta vuelca de tuerca con la que Ben Rivers realiza sus documentales de ficción, desestabiliza lo fundamental del documental etnográfico, creando un desbalance que se despega de la mirada antropológica, de la observación mediada, para crear un nuevo instrumento de registro que propone más de lo que observa. Los tres trabajos de Rivers fueron parte de la sección Más allá de lo real y del seminario Presente perfecto: cine documental especulativo, en la reciente edición Midbo 2020.

LEER MÁS »
Cine latinoamericano

MIDBO 2020: LAS RAZONES DEL LOBO DE MARTA HINCAPIÉ

Por Mónica Delgado

En la sección Visiones del conflicto de la 22° Muestra Internacional Documental de Bogotá se puede ver Las razones del lobo (2019) de la documentalista colombiana Marta Hincapié. Este largo documental de Marta Hincapié tiene las formas de la denuncia, o de un método para hablar de una clase social y sus rutinas enajenantes en un país en estado convulso.

LEER MÁS »
Cine latinoamericano

MIDBO 2020: BICENTENARIO DE PABLO ÁLVAREZ-MESA

Por Mónica Delgado

¿Cómo se conjugan imágenes de un hecho histórico sangriento de 1985 y una sesión espiritista que invoca al alma de Simón Bolívar? ¿Cuál es el punto de encuentro entre sucesos tangibles de la memoria colectiva con imaginarios fantasmagóricos de las comunidades? En Bicentenario, el cineasta colombiano Pablo Álvarez-Mesa juega con la idea de una sesión espiritista para nombrar a entes que ya no quieren volver (o están forzados a no hacerlo).

LEER MÁS »
Cine latinoamericano

VIENNALE 2020: FAUNA DE NICOLÁS PEREDA

Por Malena Martínez Cabrera

Fauna del mexicano canadiense Nicolás Pereda es una película que entreteje varios niveles de representación y performances, desde la cual transparenta la confección de sus textos y, sin buscar ser una comedia, consigue ser muy amena de inicio a fin.

LEER MÁS »
Críticas

FESTIVAL DES CINÉMAS DIFFÉRENTS 2020: CORTOS DE MARIE LOSIER, PIERRE-LUC VAILLANCOURT, CHARLOTTE CLERMONT, PATRICK BOKANOWSKI

Por José Sarmiento

La 22ª edición del Festival Cinémas Différents et Expérimentaux en París reunió algunas de las obras experimentales más intrigantes e interesantes de todo el mundo (55 películas de 33 países). Este programa en línea nos permitió ver las últimas obras de grandes nombres del cine como Roger Deutsch, Jacques Perconte, Patrick Bokanowski y otros.

LEER MÁS »
Cine latinoamericano

OLHAR DE CINEMA 2020: MEMBY DE RAFAEL CASTANHEIRA PARRODE

Por Mónica Delgado

En Memby, el primer trabajo del brasileño Rafael Castanheira Parrode, se ensaya una estética del origen. Es la puesta en marcha hacia una resolución existencial, de preguntas capitales sobre la naturaleza del orden cósmico, y de un sentido ético sobre la percepción del entorno desde la mitología de la creación. Pero esta construcción de un imaginario fundacional no está propuesto desde cualquier perspectiva, sino desde una que se arroja a la luz desde un territorio específico, desde la tierra, lo femenino y la Amazonía.

LEER MÁS »
Críticas

VIENNALE 2020: MISS MARX Y LA REPRESIÓN DENTRO DE LA OPRESIÓN FEMENINA

Por Malena Martínez

Miss Marx de Susanna Nicchiarelli  fue estrenada en Viena simultáneamente en diez salas de cine que conforma la red de exhibición del Festival Internacional de Cine Viennale. ¿Por qué se ha elegido una película tradicional de época, de narrativa lineal y sin remarcable propuesta estética como película inaugural? Porque estamos en la época de las relecturas de la historia y es más que necesario dejar oír todas esas voces opacadas ante la resonancia de la de “los padres de la historia”.

LEER MÁS »