Por Aldo Padilla
Es difícil buscar algún rumbo en el discurso de Alverson, ya que si bien el contexto está desarrollado en los años 50, no es posible encontrar algo que defina a The mountain, excepto a esa idea que flota a la eliminación del pensamiento como solución a una supuesta locura
Por Aldo Padilla
La ganadora de Locarno A Land Imagined de Yeo Siew Hua plantea dos historias que discurren de forma paralela, con un migrante chino desaparecido y el investigador del caso, el relato tiene cierta similitud a las estructuras literarias de Murakami, con constantes preguntas sin respuestas, la sombra de una manic pixie dream girl, una especie de espejo entre los personajes de las dos historias y ciertos elementos que tienden a lo sobrenatural u onírico
Por Pablo Molina Guerrero
Tras conocer a Salise Hughes empecé a revisar su filmografía, interesándome en los procesos técnicos y estéticos que realizaba con metraje encontrado. Decidimos realizarle esta entrevista por escrito para así poder observar su desarrollo como cineasta y qué es lo que piensa respecto a lo que hace.
Por Pablo Gamba
En 3 rostros el suicido figura al comienzo, en un video aparentemente grabado por una joven de provincia que quiere ser actriz, a la que su familia no deja ir a estudiar a una academia, en Teherán. Alguien lo hace llegar a Behnaz Jafari, una celebridad de la televisión y el cine iraníes. La historia comienza con ella y Panahi yendo por carretera al pueblo de la chica, con el fin de averiguar lo que pasó, y si es verdadero o falso el video.
Por Mónica Delgado
En Lima grita (Perú, 2018) se establecen dos universos, uno que prima o gobierna, y otro que lo complementa. En el primero están los músicos, creadores del entorno sonoro, seres elegidos que invaden con sus resonancias, ruidismos y melodías al segundo espacio o nivel, aquel que permanece en el ámbito de lo “real”, pleno de obreros, cargadores, vendedores ambulantes, paseantes citadinos en medio de una urbe apabullante.
Por Mónica Delgado
Mataindios, el debut en el largometraje de los cineastas peruanos Oscar Sánchez Saldaña y Robert Julca Motta, resulta atractiva cuando funciona como metáfora de división de trabajo en medio de una celebración andina, antes que la preparación de un anticulto de la figura de Santiago matamoros (o mataindios), en algún paraje rural del Perú.
Por Mónica Delgado
A través de sus anteriores largometrajes y de algunos cortos, el cineasta peruano Farid Rodríguez ha mostrado una total certeza en el uso de los dispositivos que marcan su cine: travellings de seguimiento frontales (usualmente detrás de los personajes), un blanco y negro contrastado y planos fijos que se detienen en observaciones para mostrar la densidad del paso del tiempo. Y con Expectante (Perú, 2018), Rodríguez afina su estilo de registro y apuesta nuevamente por adentrarse a partir de gestos y detalles mínimos en personajes de una Lima que frustra.
Por Pablo Gamba
La pieza ganadora del primer premio en el 8° FIVA, The Common Space de Raphaële Bezin (Francia, 2018), pareciera transmitir una sensación de seguridad en torno al videoarte que no se corresponde, ni con el anacronismo que puede ser el uso actual de este concepto ni con la selección del festival internacional que se celebró en Buenos Aires del 14 al 16 de diciembre.
Por Pablo Gamba
Un programa de películas experimentales recientes del colectivo AgX de Boston fue presentado el 13 de diciembre en el Kino Palais, en la Casa Nacional del Bicentenario, en Buenos Aires. Comprendió 10 cortos de entre 2016 y 2018, y un fragmento de una work in progress. Aunque “Ag” hace referencia a la química del formato fílmico, tres fueron piezas digitales.
Por Pablo Gamba
La transformación del personaje y de la historia están presentes en El ornitólogo (O ornitólogo, 2016), el quinto largometraje de ficción de João Pedro Rodrigues, uno de ellos codirigido por João Rui Guerra da Mata, La última vez que vi Macao (A última vez que vi Macau, 2012).
Director: Mónica Delgado Ch.
ISSN 2311-7451
© Desistfilm 2024
Lima Perú. All rights reserved