Cine latinoamericano
FESTIVAL DE LIMA 2013: EL ALCALDE DE ALTUNA, ROSSINI Y OSORNO
Por Mónica Delgado El alcalde es un magnate, que vive en una lujosa casa de Nuevo León en México y se coloca frente a la
2013.08.13
Críticas
Críticas
FESTIVAL DE LIMA 2013: NEBRASKA DE ALEXANDER PAYNE
Por Mónica Delgado
Alexander Payne presentó en Lima la versión definitiva de Nebraska, filme que estuvo en Cannes y que pasó nuevamente por un proceso de edición de imagen y sonido. En ella se cuenta, a través de un blanco y negro que evita el claroscuro y apuesta por las tonalidades grises creando un ambiente apático, la historia de un viejo alcohólico convencido de que ha ganado un millón de dólares a través de un cupón de publicidad y que se empeña en llegar al lugar de entrega en otro estado estadounidense, pese a sus limitaciones físicas y propias del alcoholismo y la vejez.
2013.08.12
Críticas
FESTIVAL DE LIMA 2013: HELI DE AMAT ESCALANTE
Por Mónica Delgado
Heli de Amat Escalante describe el proceso de una alineación en un contexto de narcotráfico sin narcos pero sí lleno de militares corruptos, sicarios embrutecidos y detectives aburridos. El cineasta escoge el entorno de una familia pobre de algún poblado rural mexicano, liderada por Heli, un joven padre de veinte años que vive con su esposa, su bebé, padre y hermana, para desgranar un relato sobre la convivencia de la violencia, sobre cómo esta trastoca la tranquilidad a punta de tiros.
2013.08.10
Cine latinoamericano
FESTIVAL DE LIMA 2013: ALGUNAS PELÍCULAS RECOMENDADAS
Por Mónica Delgado
El Festival de Cine de Lima sigue siendo un evento importante en la ciudad en cuanto a exhibición de películas latinoamericanas recientes, aunque su programación siempre ha mostrado un claro conservadurismo frente a lo más experimental o arriesgado del cine actual y poco afán de riesgo. Las películas proyectadas en ediciones anteriores parecían estar al margen de los verdaderos sucesos cinematográficos del año en la región (sobre todo las de carácter muy independiente o de afrenta estética extrema) y se apostaba mas bien por cintas que buscaran agradar al público promedio sin mucho rodeo.
2013.08.08
Críticas
ENTREVISTA: MIKEL ZATARAIN
Por Mónica Delgado
El cineasta donostiarra Mikel Zatarain (España, 1983) es el autor de un universo con un lenguaje cinematográfico maduro, pese a contar en su trayectoria con un grupo de cortometrajes. Más bien, sin la promesa del largometraje a cuestas, ha sabido prolongar con sus trabajos el uso del tiempo, el fuera de campo, el paisaje como totalidad difusa, el uso del sonido como otro curso de la narración disociado del acto inmediato de ver.
2013.07.26
Artículos
DE MODS A LOS POSIBLES: EN LAS ANTÍPODAS DEL MUSICAL
Por Mónica Delgado
Pareciera que en sus distintas corrientes y fronteras, el género musical como tal fuera necesario solo en el fragmento, en el episodio onírico o simbólico donde los personajes expresan un estado de ánimo o una ilusión como estallido o arrebato. Inserciones dentro de historias que también se describen desde el melodrama clásico, la comedia romántica o el filme de zombis.
2013.07.25
Artículos
FIGURAS EN UN JARDÍN: EL EFECTO DOMINÓ. SOBRE ÚLTIMO DÍA CADA DÍA, DE ADRIAN MARTIN
Por Cristina Álvarez López
Tras una primera lectura, uno puede pensar que Último día cada día es, fundamentalmente (y como su subtítulo parece indicar), un recorrido por el pensamiento figural a partir de una serie de autores clave. En efecto, el libro dibuja un trayecto que puede leerse como un intento de historización, pero uno que no pretende ser exhaustivo, cerrado o cronológico. La historia que esboza Último día cada día es solo una de las muchas posibles; una historia muy personal y, en cierto modo, única; una historia que toma como base una serie de fragmentos de textos que, tal y como Martin reconoce, están “dispuestos, más o menos, en el mismo orden en que llegaron a mí, el orden en que me encontraron” (pp. 1-2).
2013.07.25
Artículos
BASTA DE UGO ULIVE: EL ACTO CRUEL DE FILMAR
Por Pablo Gamba
Basta de Ugo Ulive (1969) es un documental que se destaca en la poco conocida producción del cine experimental venezolano, junto con los filmes en Super 8 de Carlos Castillo, Diego Rísquez y Rolando Peña, entre otros, y las cintas de animación artesanales de José Castillo.
Fue una de las primeras películas realizadas por el Centro de Cine Documental de la Universidad de los Andes, fundado en 1969 siguiendo el impulso del Nuevo Cine Latinoamericano en los encuentros de documentalistas de Viña del Mar, Chile (1967), y Mérida, Venezuela (1968). También fue un filme de apoyo a los reductos de lucha armada que persistían en el país, luego de la derrota política que representó para la guerrilla el triunfo del candidato de oposición Rafael Caldera en los comicios presidenciales de 1968.
2013.07.15
Artículos
ESTADO TRANSITORIO: PELÍCULAS Y CONSUMO (FRAGMENTO)
¿Cómo puede ser que una película se relacione con un modo de vida? Bürch, al definir el M.R.I dijo que utilizaba gradación de planos para mostrar el espacio donde va a transcurrir la acción, la figura de agonista y antagonista, y el final feliz. El español González Requena llamó a este desenlace clausura narrativa. Según el investigador, ésta trasciende la ficción misma, y coadyuva a concluir que “lo bueno” es el American Way of life.
2013.07.12
Artículos
ESTADO TRANSITORIO. LIBRO DE LORENA CANCELA.
Por Mónica Delgado
Luego de Mirada de mosca, ensayos sobre films argentinos 2001/2003 y Los adulterios de la escucha, entrevistas con el “otro cine”, Cancela propone en su nuevo ensayo, a través de un lenguaje claro y un estilo directo, una lectura sobre el mapa líquido que establecen las tendencias y direcciones de la cinefilia alrededor del mundo, separando también una línea delgada entre los críticos y los espectadores.
2013.07.08