Por Mónica Delgado
En este segundo largo, de la dupla que forman los hermanos Henrique Borela y Marcela Borela, se propone una confrontación con un sistema alienante, donde la agencia de los sujetos que toman conciencia de esta condición es vital. Este es un motivo común con otros films de una generación nueva de cineastas provenientes de Minas Gerais o Goias.
Por Dianela Torres
Video ensayo a manera de pieza de apropiación que explora en términos audiovisuales el montaje y su relación musical en la película Shadows of Our Forgotten Ancestors (1965), de Sergei Parajanov. ¿Cómo reflexionar sobre el montaje si no es a partir del propio montaje visto como un proceso expresivo?
Por Mónica Delgado
Hasta el 29 de noviembre se realiza la 35° edición del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, que en contextos de COVID-19, se ha convertido en una oportunidad para visionar films (cortos y largos) argentinos en estreno o recuperar algunos trabajos de la región que estuvieron circulando en festivales de otras latitudes.
Por Ivonne Sheen
Del 8 de octubre al 31 de diciembre, Wexner Center Film / Video presenta Cinetracts ’20[1], un programa curado por David Filipi, Jennifer Lange y Chris Stults, quienes invitaron a artistas y cineastas de diversas partes del mundo a retratar “el espíritu de la época en su propio patio trasero”.
Por José Sarmiento Hinojosa
A propósito de una retrospectiva de Narcisa Hirsch en el Festival de cine de no Ficción Corriente, que se realiza en estos días en Perú, indago en un trabajo de la cineasta. ¿Puede uno realmente interpelarse como artista sin que esta pretensión sea un disparo al vacío?
Por Mónica Delgado
En la edición 2020 del Festival de Cine de Berlín, en el marco de la sección Forum Expanded, tuvo su estreno mundial Her name was Europa, el primer largometraje de los cineastas experimentales Anja Dornieden y Juan David González Monroy, quienes forman desde 2010 el dúo Ojoboca. Aquí esta entrevista, tras el estreno de su estupenda Her name was Europa, que tuvo su primer pase latinoamericano en la reciente edición de Lima Alterna. También puede verse en estos días en el Festival Cámara Lúcida, de Cuenca.
Por Mónica Delgado
En algunas películas, las interacciones entre humanos y animales han propiciado metáforas, figuras o símbolos para dar cuenta de un estado del mundo. Impasividad, fragilidad, ferocidad, indiferencia o bestialidad para comparar y justificar acciones humanas. Animales como mártires, como pasa en los films de Robert Bresson, Luis Buñuel o Bela Tarr, o animales para la observación tranquila, como en Bestiaire de Denis Coté o en la reciente Los reyes, de los chilenos Bettina Perut e Iván Osnovikoff.
Por José Sarmiento Hinojosa
Algunos de los principales cortos del foco Galicia en el último intersección parten de una matriz compartida, una urgencia que se decanta en distintas tangentes pero que reclama ser percibida. Quizá podríamos aventurarnos a nombrarla, ensayar un título como “resonancia de la memoria” para poder hablar de esta serie de inquietudes compartidas, de exploraciones dialécticas en un programa que parece marcado por la política de lo íntimo, en manifestaciones que van de la ternura radical al activismo de la imagen.
Por Mónica Delgado
La sección de cortometrajes dedicada a la producción ecuatoriana reciente en la quinta edición de Cámara Lúcida propone una extensión geopolítica. El territorio se desmarca y cede a la experimentación, desde el diario fílmico hasta la intervención matérica en el celuloide, pero ya no desde el mismo Ecuador, sino desde uno ya descentrado, desde Guayaquil a Nueva York, de Chile a Los Ángeles, de Quito a Buenos Aires. Una nueva cartografía marcada por los aprendizajes de los mismos cineastas que compartieron programa para dar cuenta de una actividad creativa permanente, fluída, que explora incluso los sucesos recientes que dieron la vuelta al mundo a causa de la COVID-19
Por Mónica Delgado
Otros de los tópicos que atravesó la programación de la quinta edición del festival Cámara Lúcida fue el de la exploración y materialización de los paisajes desde los soportes digitales o analógicos, pero también desde los discursos y representaciones dentro de la decolonialidad, la ciencia ficción o desde el testimonio o la epístola: una eclosión de sentidos.
Director: Mónica Delgado Ch.
ISSN 2311-7451
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